новини фестивалю - Фестиваль Республіка | 1 - 3 вересня 2017. Кам'янець ПодільскФестиваль Республіка | 1 – 3 вересня 2017. Кам'янець Подільск
новини фестивалю
16.09.2016
Квитки на фестиваль Respublica 2017 – акційна ціна

Перші квитки на фестиваль Республіка 2017 у продажу!

Детальніше

Фестиваль Respublica відбудеться з 1 по 3 вересня 2017-го року.

Поспішіть придбати супердешеві квитки по 350грн  на 3 дні!

Придбати квитки можна тут

013022_slide_small

05.09.2016
Коментар щодо нещасного випадку на фестивалі

Оргкомітет фестивалю “Республіка” про нещасний випадок, яка трапився 5 вересня

Детальніше

Оргкомітет фестивалю “Республіка” співчуває сім”ї та близьким загиблої.

Наразі проводиться розслідування нещасного випадку, що стався в ніч на 5 вересня. За попередніми даними дівчина, відпочиваючи з друзями, відійшла в туалет, перелізла через огорожу, що захищала відвідувачів, і вилізла на скелю, з якої і впала.

 

05.09.2016
4 день фестивалю Республіка. Переможний бій

переможний бій з сірістю стін, однотипністю буднів та осінньою дощовою погодою, був очевидний як ніколи. Яскраві малюнки, потужні 5 сцен, спека і ліній настрій, а ще маса емоцій, яких стане республіканцям надовго!

Детальніше

Четвертий і останній день Республіки 2016. Так-так, саме четвертий! Адже цього року фестиваль тривав аж 4 дні! За цей час республіканці не просто втягнулися у загальну атмосферу фесту, а органічно врости у Кам’янець-Подільські простори, краєвиди та історичний дух замкових стін.

14203189_245632152498523_7753989430682205343_n

Останній шанс вхопити фестивального драйву, енергетики та свободи перед трудовими буднями, осінніми днями та зимовою перспективою.

Із самого ранку 4 фестивальний день потішив республіканців завершенням стріт-арт роботи, над якою художники натхненно працювали впродовж цьогорічної Республіки. Нагадаємо, мурал присвячений українсько-швейцарській дружбі. Знайти його ви можете у Кам’янці-Подільському на вулиці Пушкінській.

Цьогорічний покемонний мейнстрім, що вдало поєднали з фестивальними розвагами, в чергове довів, що комп’ютерні ігри ніколи не зможуть замінити нам реального життя. Нарешті визначився ловець покемонів, за що отримав винагороду від фестивалю.

Після обіду, релаксу та прогулянок старим містом почалося музичне шоу. Art-Dvir дивував, шокував та роздавав небувалого жару разом із гуртом “Хамерман Знищує Віруси.” Art-Dvir поглинав у глибинні музичні світи разом з неперевершеними Latexfauna. Art Dvir DJ-їв на всі 100 разом з Jeremу Star!

Тим часом гурт Shanti People на Castle Stage наповнив стіни замку відмінним міксом мантри та сучасної електронної музики. Доповнили це Dakooka та Vivienne Mort, створивши атмосферу, яка вимірюється лише внутрішнім надривом емоцій, і аж ніяк не словами! Остаточну, чітку і невід’ємну крапку поставили DAKH DAUGHTERS.

Сцена Tunnel відкрила для слухачів молоді гурти, яких Республіка відібрала на конкурсній основі. Для республіканців зіграли La belle Verte та Esquizet. Ні порох, ні спека, ні багатий вибір сцен (цього річ їх аж 5!) не завадили O’HAMSTERS бахнути ще той музичний сет!

Main Stage на 4 день фестивалю припасла для відвідувачів коронний розрив: шведи з Walking with Strangers, Порнофильмы та їх панк-рок, Кожаный Олень та їх «снегири». А наостанок – LOUNA, яка розтрощила музичним драйвом та відривом всіх, хто добув останній години фесту; всіх, хто чекав цих таких знайомих акордів і слів: «Не дай себе упасть, сожми кулак и бей..»

І справді, переможний бій з сірістю стін, однотипністю буднів та осінньою дощовою погодою, був очевидний як ніколи. Яскраві малюнки, потужні 5 сцен, спека і ліній настрій, а ще маса емоцій, яких стане республіканцям надовго!

«Щасливий Кіт» і Nіght Cinema. Паб «Команда» і діджей сет від DAKH DAUGHTERS – так самі стійкі республіканці розпочинали понеділок 5 вересня. Ну, що шкодуєте, ще не завітали на фест? Не пропустіть такої нагоди майбутнього року!

04.09.2016
У Кам’янці-Подільському – мурал україно-швейцарської дружби

Мурал українсько-швейцарської дружби.

Детальніше

Під час фестивалю “Республіка 2016” на одній зі стін Кам’янця-Подільського працювали над новим муралом, присвяченим дружбі між Україною та Швейцарією. Він знаходиться на вулиці Пушкінській у Кам’янці-Подільському.

Концепція
З одного боку малюнку зображений князь Коріатович; вважається, що Кам’янець-Подільський заснував саме він під час полювання на оленів.
IMG_20160903_125746

З іншого боку малюнку – національний герой Швейцарії Вільгельм Телль. Існує легенда, що за непокору герцогу молодий селянин Телль, відомий як зразковий стрілець, був покараний і змушений стріляти у яблуко, поставлене на голову сина стрільця. Телль успішно впорався із завданням, але потім зізнався, що коли б потрапив у сина, то іншою стрілою вбив би й герцога.

IMG_20160903_125733

Посередині муралу намальований олень, у якого на спині сидить син Вільгельма з тим самим яблуком на голові, а 2 стріли, поцілені навхрест, у яблуко символізують дружбу між народами.

Художники

Над малюнком працювали художники з різних міст України:

одеська формація М97, а також каліграфіст та дизайнер Катя Яцушек з Луцька.

14182684_1197184626980027_462006944_n

Легенди

 Українська легенда про заснування Кам’янця братами Коріатовичами, котрим це місце показав олень.

Швейцарська легенда про Вільгельма Теля і яблуко на голові сина, в яке він мав влучити.

14218241_1197186673646489_56733052_n

 

 

 

04.09.2016
Республіка-2016, день третій: альтернатива, ностальгія, сильний експериментальний поп і просто Шикидим

Республіка-2016, день третій: альтернатива, ностальгія, сильний експериментальний поп і просто Шикидим

Детальніше

Третій день Республіки – це навала студентів, які вирвалися з пар, це альтернативний саунд гуртів, ностальгічні пісні і розрив від Віктора Павліка.

DSCF7812

День почався із йоги з Танею Будняк. На Art-Dvir вже традиційно зібралися не тільки наші республіканські йоги та білий кіт, а ще й пес, який органічно вписався в команду.

Художники продовжували працювати над муралами, на стінах з’явився мурал на тему українсько-швейцарської дружби від одеситів M-97 та каліграфія Катерини Яцушек (вул. Пушкінська).

Сцени відкрилися близько 15 години – найраніше зазвучав Castle Stage. Тут виступили Franko, Кассиопея, ПНД, Пропала Грамота і Bahroma. На третій день фестивалю публіка вже знала, де зазвучить улюблена музика, тому жоден з майданчиків не залишився без свого слухача.

В  Tunnel було жарко, тяжко і душно. Стіни фортеці дрижали від звуків Експансії, Dreadnought, Maut, Octopus Craft, Ethereal Riffian, Sunnata, та й для найвитриваліших тут відбулося Hard/Prog/Heavy Disco.

DSCF7810

Art-Dvir неочікувано порадував навіть тих, хто просто затусувався тут з прекрасним видом, сидячи на зручних кріслах. Відкрили сцену тремтливі Owamo, потім підігріли дійство арт-рокери Stepan I Meduza. Одними з неочікуваних хедлайнерів стейджу стали пітерці Shortparis, які лупили по барабанах, стрибали у публіку і робили абсолютний безлад – такий крутий і шалений! ЕЁ порадували драйвом, такими близькими кожному текстами та навчанням тримати удар. Також на сцені виступили Петля Пристрастия, які теж порвали публіку і ще довго були бажаними зіграти на біс.

На головній сцені виступили Aghiazma, Detach, білоруси Дай дорогу!, які добряче розігріли республіканців уже з першого акорду. Morfine Suffering показали справжній клас і влаштували добряче місиво неочікувано великого масштабу. Animal Jazz дозволив нам поностальгувати з “Тремя Полосками”, які республіканський народ підспівував ледве не зі сльозами на очах. А Hardkiss зробили жирну крапку на майданчику – якісно, сильно і емоційно. We would fight for this, однозначно!

Поки Hardkiss рвав народ на шматки своїми хітами, на Ратуші хардкісив Віктор Павлік, який простим Шикидимом перекинув слухачів у паралельну реальність, в якій все добре і кохано. На цього героя так довго чекав не лише Кам’янець, а й вся Республіка! Також на Ратуші виступили Rock & Troll, Апгрейд Мрій та Vagabond Spectre.

День поступово закінчувався у Щасливому Коті з переглядом “Терміналу”, а також двіжом на DJ set Антона Слєпакова у “Команді”. Свято тривало, люди шаленіли, ще один день, а це значить – саме час тусуватися і не думати про завтра!

 

 

03.09.2016
Республіка-2016, день другий: Чаплін Мірзояна, сєльська туса Кургана і тріп з Вагоновожатими

Другий день Республіки почався з йоги на подвір’ї Art-Dvir. Уже о 9 ранку всі охочі могли приєднатися до позитивних занять з Танею Будняк. Займався з нами і кіт, який вже став одним із символів майданчику.

Детальніше

0MfMaZE6qJ0Другий день Республіки почався з йоги на подвір’ї Art-Dvir. Уже о 9 ранку всі охочі могли приєднатися до позитивних занять з Танею Будняк. Займався з нами і кіт, який вже став одним із символів майданчику.

А поки наметове містечко та гості фестивалю прокидалися, уже з’являлися по місту нові мурали, один з яких зробив учасник “Голосу Країни” Арсен Мірзоян. Музикант намалював чорно-білий портрет Чарлі Чапліна.

Виступи гуртів почалися трохи за третю. Першим стартував Castle Stage, на якому протягом дня виступили Асса, Mamarika, Арсен Мірзоян, Тінь Сонця та Мотор’Ролла. Останні однозначно були хедлайнерами сцени, здалося, що пісня “8-й Колір” буде жити вічність.

На Art-Dvir виступили Натоліч, гості з Росії Наадя і Vosmoy, яких публіка дуже чекала і дружньо прийняла. Але Курган & Агрегат влаштували такий сєльський тусіч, який на довго запам’ятається навіть тим, хто на концерт не потрапив, що вже говорити про кач і розрив, який пережив буквально кожен на майданчику. Здається навіть білий кіт, який займався зранку йогою, і той почав тусуватися разом.

У Tunnel було важко, як то і було заплановано. Тут виступили The Paints of Past Memories, The Heavy Crawls, Пирятин, Пан Пупець і On The Wane.

Ратуша знову-таки зібрала місцевих жителів та декого із Республіканців. Тут зіграли DJ FTBT, Небес01, та Музичний стандарт.

Головна сцена була досить сильною і важкою вже з четвертої дня, коли на неї вийшли Sale Only. Естафету перейняли Space Variations. Після публіка тепло прийняла Epolets та Scream Your Name. А от Вагоновожатые влаштували такий тріп, який розкачав навіть тих, хто спокійно очікував на концерт на стінах фортеці. Закрили сцену Trubetskoy з новими та старими хітами.

На жаль, на фестиваль не змогли завітати Без обмежень та @Traktor Сашка Піпи. Відміна виступів гуртів була анонсована онлайн та зі сцен. Також про всі зміни організатори намагалися оперативно повідомляти у соцмережах.

Коли у фортеці дійство закінчилось, всі бажаючі могли продовжити фестиваль в Щасливому Коті, переглядаючи фільм “127 годин”. Також М’яч зіграв DJ set у “Команді”, у Тунелі продовжувався тусіч, а наметове, здалося, заснуло аж під ранок.

 

02.09.2016
Адреси графіті Respublicafest

Стріт-арт у Кам’янці-Подільському

Детальніше
2016
Арсен Мірзоян – Уральська, 6, кафе Мак Смак
Графіті україно-швейцарської дружби (Катерина Яцушек, М97) – Пушкінська, 17 (Навпроти Сhicken Hut)
2015
AMOR (Jorge Pomes) – Огієнка, 41
Коробков – малюнок на даху хостелу “Поділля”. вул. Лесі Українки, 112
Kalkov – закинуте приміщенн навпроти вул. Пушкінськ, 29
2014
O’Prime – Соборна, 4 (готель “7 Днів”)
O’Prime – “NoMad”. Вул. Червоноармійська, 38, дах кінотеатру “Юність”
O’Prime – “Frida”. Вул. Лермонтова, 2б
Команда Республіки – “Тризуб”. Вул. Маршала Харченко, 22б, дах заводу “Електрон”,
M-97 – “Запальний танок”. Вул. Червоноармійська, 38, кінотеатр «Юність»
Kalkov – “Круговорот”. Вул. Лесі Українки, 112,  Турбаза «Поділля»
2013
DXTR – “Mother”. Вул. Червоноармійська, 25
Юлия Волчкова. Вул. Червоноармійська, 48
М-97. Вул. Соборна, 27
Ку-2. Вул. Гагаріна, 46
Korobkov. Вул. Лесі Українки, 84, Гала Готель
Дарина Момот. Вул. Данила Галицького, 1
Вакцинація. Вул. Лесі Українки, 112, турбаза “Поділля”
Уляна Нешева. Вул. Данила Галицького, 3
Cactus e Maria. Вул. Соборна, 15
Художники збірна. Вул. Драгоманова, 12, Дитячий майданчик НВК
Добрые люди. Вул. Лермонтова, 2б
2012
Kislow & Korobkov, вул. Панівецька, 5
Kislow & artists, вул. Уральська, 5, Художня школа
Kislow & Ultraboys, вул. Огієнка та Червоноармійська
Ultraboys. Негінське шосе, 55
KD. Вул. Лесі Українки, 84, Гала Готель
Etam Crew. Вул. Князів Коріатовичів, 50, Жовтневе
Андрій Бусел АКА Hutkasmachna. Вул. Зарванська, 2
2011
О”Prime. Вул. Драгоманова, 12, Школа №9
Zukclub, Зарванська, 7, старий ЦУМ
Андрій Бусел Hutkasmachna. Вул. Князів Коріатовичів, 1, Лебедине озеро
Тетріс, Польский ринок, 2
Kislow, вул. Зарванська, 6
Графіт. Вул. Огієнка, 41
02.09.2016
Respublica 2016. День перший

Республіка-2016, день перший: британські, німецькі та білоруські гості, дядя Юра і покемони

Детальніше

Республіка-2016, день перший: британські, німецькі та білоруські гості, дядя Юра і покемони

Шоста Республіка почалася задовго до офіційного початку: вже за день до фесту з поїздів та автобусів почав виходити народ і розходитися по місту. Кожен шукав своє місце, та в районі центру було досить легко розпізнати “своїх” по наплічниках. Вони блукали поміж вулиць, долаючи різні маршрути, та напрявляючись зрештою в одну точку – фортецю.

Світанок 1 вересня ми зустріли з холодом та дивовижним видом на місто – у Кам’янці просто не буває інакше. День знань з роками змінився – зараз ми розуміємо, що таке хороша музика і знаємо, де її шукати. Вже близько дев’ятої ранку біля входу вибудувалася черга, яка так і трималася з перепадами в плюс і мінус майже до заходу сонця – фестивальники все прибували, заселяли наметові містечка, хостели, готелі і робили абсолютний солд-аут як квитків та мерчу, так і напоїв у сусідніх з фортецею магазинах.

Перший день як перший день: він завжди досить пластичний, а потім вривається і потужною силою накриває. Впродовж всьго дня нас розважали новими жартами і характерними харизмами Вікторія Жуковська і Мяч Дребол, які не могли не зазначити прихід важливого гостя – дяді Юри, який з роками тільки додає викрутасів до своїх танців. Крім того, було помічено кілька покемонів різних генерацій: анонсований безкоштовний вхід та гра в Pokemon Go знайшли своїх прихильників. Між ними подекуди блукали і супергерої типу Айронмену, Спайдермену, Супермену, а ще Голуби, Коні, Жирафи, Панди, Алігатори та неймовірні чудернацькі створіння, деякі з яких добряче були присипані фарбами холі.

Сцени відкрилися трохи за 16:00. Цього року вперше був випробуваний Castle Stage на внутрішньому дворі фортеці, на якому виступили B&B Project, Drum&Tuba Band, Люмьер, Один в Каное та Molotov Jukebox. З самого першого виступу стало зрозуміло, що цей майданчик досить потужний не лише за звуком та виконавцями, а й за своєю аудиторією. Під час виступів гуртів, слухачі заповнювали не тільки простір перед сценою, а й схили та балкони поряд, що давало можливість знімати та підспівувати улюбленим гуртам. Особливо порадували тремтриво-ніжні Один в Каное, яким, за традицією, не підспівували хіба ледащі, або ті, хто виконавців ще не чув.

На Art-Dvir панувала досить релаксова атмосфера, через деякі зміни розклад виступів був дещо змінений, але люди чілили на славу і не переймалися. Відкрили сцену Marina Krut, за ними вперше на Республіку приїхали Mari Cheba, з якими ми зустріли захід сонця. Білоруси Akute порадували своїми текстами та мовою, а кияни Semmar закінчили день дивними танцями та хитромудрими звуками. Ввечері республіканці грілися тут смачнющим глінтвеном, настоянками та лікерами, які в рамках фестивалю можна спробувати лише в Арт-Дворі.

Біля Ратуші було досить спокійно, та локальні жителі теж мали змогу послухати DJ FTBT, Женю Толочного, Bugs Bunny та  Remix.

Головна сцена Республіки зібрала своїх слухачів вже з перших Остров Добрых Надежд. Кожному своє – народ підспівував добре вивчені тексти, хоча ми помітили і кілька хлопців, які намагалися перекричати всіх піснями КіШа. Горшок умер, Цой жив, всё идет по кругу J Також на Main Stage виступили Toia, Somali Yacht Club, Біла Вежа порадувала дівчаток мєдляками і не тільки, а от німці Kadavar нарешті порвали всіх. Їх по праву можна назвати хедлайнерами першого дня і тими, хто відкрив всі дикі чакри республіканців. Берлінський гурт, що не так і типово як для німців, досить швидко вийшов на біс з трьома потужними піснями. Zugabe таки спрацювало! А після старий-новий Скрябін закрив день та запросив усіх бажаючих на продовження тусовки в Tunnel на Реггі-паті. Хто хотів танцював до ранку, хтось розбрівся поміж наметів шукати відпочинку після виснажливої дороги і дня, хтось пішов у ніч аби зустріти світанок.

Республіка тільки починається, а вже 4 тисячі людей, стільки емоцій, нових знайомств та відкриттів. Попереду ще три дні, приєднуйтеся до останнього фестивалю сезону!

 

 

02.09.2016
Арсен Мірзоян малюватиме на Республіці графіті

Арсен Мірзоян намалює на Республіці художню роботу

Детальніше

Талановиті люди талановиті в усьому. 2 вересня на Respublica FEST невеличку художню роботу намалює Арсен Мірзоян.

Привідкриємо завісу таємниці та скажемо, що це буде портрет Чарлі Чапліна.

Адреса:
вул. Уральська, 6. Двір піцерії МакСмак. Розпочнуть малювати орієнтовно о 14:00.

31.08.2016
До уваги гостей фестивалю РЕСПУБЛІКА!

Застереження та поради під час відпочинку на фестивалі

Детальніше

Шановні відвідувачі та гості Республіки!

Завтра стартує шоста “Республіка” у Кам’янці-Подільському.

Оргкомітет фестивалю “Республіка” наголошує: будьте обережними та відповідальними під час фестивалю!

Ми застерігаємо та радимо:

-будьте обережними при пересуванні бруківкою та крутими схилами
-в жодному разі не перелазьте через огорожі та захисні споруди
– будьте взаємоввічливими
– допомагайте один одному в разі складнощів

І пам’ятайте:
– надмірне споживання алкоголю та наркотичних речовин може призвести до неприємних, а часом і трагічних наслідків.

Слухайте гарну музику та позитивного вам відпочинку!

З повагою, оргкомітет фестивалю “Республіка”

31.08.2016
1 вересня -нова ціна квитків

Шановні Республіканці!
Сьогодні останній день, коли квитки можна купити онлайн та за старими цінами: https://www.concer

Завтра їх можна буде купити тільки на вході фестивалю.
Квиток на 1 день – 180 грн.
Квиток на 4 дні – 400 грн.

Детальніше

Шановні Республіканці!
Сьогодні останній день, коли квитки можна купити онлайн та за старими цінами: ТУТ

Завтра їх можна буде купити тільки на вході фестивалю.

Квиток на 1 день – 180 грн.
Квиток на 4 дні – 400 грн.
До зустрічі 😊1472643459

28.08.2016
Pokemon.Go! на фестивалі RESPUBLICA. Правила гри та реєстрація покемонів

Для тих, хто прийде на фестиваль у костюмі покемона, вхід буде безкоштовним. Для цього необхідно прийти на реєстрацію перед входом на фестиваль у костюмі покемона Пікачу та отримати спеціальний бейдж в режимі живої черги. Всього буде 20 перепусток для покемонів на фестивалі. У костюмі потрібно знаходитися всі 4 дні фестивалю.

Детальніше

Популярна у всьому світі гра отримає нове втілення на фестивалі RESPUBLICA. 

Гра Pokemon.Go! б’є рекорди популярності у всьому світі, а в Україні втілиться наживо на міжнародному фестивалі RESPUBLICA, який пройде 1-4 вересня в Кам’янці-Подільському.

Для покемонів

Для тих, хто прийде на фестиваль у костюмі покемона, вхід буде безкоштовним. Для цього необхідно 1 вересня прийти на реєстрацію перед входом на фестиваль у костюмі та отримати спеціальний бейдж в режимі живої черги. Всього буде 20 перепусток для покемонів на фестивалі. У костюмі потрібно знаходитися всі 4 дні фестивалю. 1 вересня 11:00 інфоточка на вході на фестиваль.

Для ловців покемонів

Усі охочі взяти участь у грі Pokemon.Go! наживо та отримати цінні призи від фестивалю, потрібно буде мати з собою смартфон з робочою камерою та доступом до інтернету. Гра триватиме з 13:00 1 вересня та закінчиться о 13:00 4 вересня. Вона полягатиме в тому, аби «упіймати покемона»: зробити з ним спільне фото/селфі на території фестивалю (на фоні однієї зі сцен чи атрибутикою фесту) та завантажити фото в інстаграм, обов’язково помітивши хештегом #respublicapokemongo.

Хто найшвидше назбирає максимальну кількість покемонів, той візьме перше місце покемонловця фестивалю. Також будуть призи й для інших учасників.

i9RgEmcFrUo (1)

Переможців оголошуватимуть 4 вересня з головної сцени.

Зауважимо, що обміну телевізорів та килимів на фестивалі цьогоріч НЕ ПЕРЕДЕБАЧЕНО.

Нагадаємо, шостий міжнародний фестиваль RESPUBLICA 2016 традиційно відбудеться у місті Кам’янець-Подільський та триватиме чотири дні –  з 1 по 4 вересня 2016 року. За цей час на 5 сценах тут виступлять 140 артистів. Серед них, зокрема, Molotov Jukebox, Kadavar, Scream Your Name, Walking With Strangers, CHEMIA, The HARDKISS та інші.

 

27.08.2016
Молоді гурти на фестивалі Республіка

Республіка підтримує нові починання в українській музиці, і допомагає молодим гуртам не загубитися, отримати неабиякий досвід виступу на фестивальній сцені та розширити свою слухацьку аудиторію.

Детальніше

Якщо ви – молодий, перспективний український гурт, тоді вам точно на Республіку! Адже наш фестиваль дає можливість молодим колективам з абсолютно різних куточків України виступити на одній сцені з відомими музикантами.

 Республіка підтримує нові починання в українській музиці, і допомагає молодим гуртам не загубитися, отримати неабиякий досвід виступу на фестивальній сцені та розширити свою слухацьку аудиторію.

Ми практикує конкурс на участь, де з допомогою голосування у кожного колективу є шанс потрапити на фестиваль. Відтак у голосування на Республіку 2016 перемогли наступні гурти: Franko’, НАТОЛІЧ та ЛЮМЬЕР. Паралельно з цим організатори слідкували за перебігом голосувань на всіх його етапах, і прослуховували всі представленні там колективи. Таким чином фестиваль також відібрав кілька гуртів, які зіграють на Республіці, серед них: СЕНС, AGHIAZMA, Bugs Bunny, La Belle Verte, Остров Добрых Надежд.

 А тепер трохи детальніше познайомимо вас з кожним із них.

 Переможці фінального голосування

Franko’

Franko’ – українська Indie-Rock група із Запоріжжя, що гармонійно поєднує в своїй музиці вишукану жіночну тендітність із драйвом потужного року.

Що багато говорити? Їх просто потрібно слухати! Тому проходьте 3 вересня на фестиваль Республіка і насолодіться хорошою музикою від гурту Franko’.

НАТОЛІЧ | НАТОЛИЧ

НАТОЛІЧ – український рок-гурт, створений 2014 року у Дніпропетровську. Грає в стилі поп-рок. Після створення «НАТОЛІЧ» досить швидко набув популярності в рідному Дніпропетровську. У своєму репортажі з фестивалю “Стопудівка” портал InDaRock назвав їх “Відкриттям року”.

До теперішнього складу гурту входять: Костянтин Рафальский  (вокал, тексти пісень), Данило Рафальский (бас-гітара, бек-вокал), Денис Рейс (ударні), Сергій Дудко (гітара).

Свою творчість колектив характеризує так: «Потужний звук та шалена енергія у поєднанні з чуттєвим вокалом створюють неймовірну атмосферу, що залишається зі слухачем надовго», – а перевірити це ви зможете 2 вересня на фестивалі Республіка.

До доробку музикантів входить дебютний альбом під назвою “Прометей” випущений наприкінці листопада 2014, який музиканти презентували за участю струнного квартету, та 3 відеокліпи (“Прометей”, “Текіла”,”Amon-ra”)

Зараз хлопці працюють над своїм другим альбомом, назву якого вони поки що не розкривають. З альбому вже представленно 3 сингли (“До дна”, “Револьвер”, “Amon-ra” ) та один відео кліп, який хлопці випустили нещодавно. Нова композиція – це водночас презентація синглу та кліпу, які гурт поєднав, пояснюючи це тим, що загальний зміст твору розкривається саме так.

Також НАТОЛІЧ неодноразово витупав на фестивалях. До переліку входять: “Республіка”, “Стопудовка”, “Артмісто”, “WOODSTOCK UKRAINE”, “ATLAS WEEKEND”, “МОТОБРАТ”.

ЛЮМЬЕР (LUMIERE)

Група ЛЮМЬЕР (LUMIERE) народилася 2010 року в Києві. До її складу ввійшли: соліст Роман Веремейчик, гітарист Тарас Тягин, басист Леонід Понежда і барабанщик Максим Голубничий. Незважаючи на успішний старт, через кілька місяців “Люм’єр” довелося зробити паузу в репетиціях, так як в житті фронтмена відбулися доленосні зміни, що зробили його об’єктом уваги мільйонів українців.

 Влітку 2011 року Роман вирішив спробувати себе у кастингу 2 сезону українського шоу “X-фактор”. Вразивши журі впевненим виконанням, він не тільки став учасником шоу, але і швидко вибився в лідери.

 Після проекту, Роман повернувся до групи, де відразу разом з іншими хлопцями приступив до створення нового матеріалу. Навесні 2013 року ЛЮМЬЕР підписала контракт з компанією Sony Music. Першим результатом спільної роботи став міні-альбом, який отримав назву “Час пик”, до нього увійшли п’ять оригінальних композицій і один ремікс на пісню “Война”. На пісню “Час пик” був знятий кліп. У липні цього ж року ЛЮМЬЕР виступили на російському фестивалі «Нашествие».

 Дебютний альбом вийшов у лютому 2014 і в перший же день зайняв друге місце в iTunes серед найбільш скачуваних російськомовних платівок. А взимку 2016 вийшов перший україномовний міні-альбому “Не мовчи”, який включив у себе чотири авторські твори українською мовою. Почути, які ви зможете 1 вересня на фестивалі Республіка.

 Вибір Республіки

СЕНС

Харківський гурт СЕНС – перший, кого обрала Республіка, прослухавши всі гурти, які беруть участь у конкурсі.  З нього і розпочнемо.

Утворився “СЕНС” ще в далекому 2008 році. Тоді хлопці в основному грали типовий реп. До складу входили – Юрій, Женя і Ваня.

З часом колектив вирішив змінив власне звучання, таким чином вони і трансформувалася в сучасну групу СЕНС. Як зазначають хлопці: «Нам хотілося додати живого звучання інструментів до репу і альтернативного року, тому ми почали модернізуватися і працювати з іншими музикантами. Зараз нас уже 6 чоловік в команді».

Наразі, їх стиль можна описати як альтернативний хіп-хоп. Хоча хлопці намагаються не вганяти себе в якісь стилістичні рамки і просто творять музику так, як її відчувають. Про це вони говорять наступне:«В нашій музиці багато чого можна знайти, це колаборація різних стилів: в основі реп, на приспівах рок, відчувається вплив Linkin Park, Limp Bizkit. При цьому ми не соромимося грати “гаражні” композиції. Головне – не обмежувати себе рамками, тому що в сучасному світі музика змішується в будь-яких варіаціях, і можна знайти будь-які її комбінації».

За плечима у музикантів 2 міні-альбоми “Зеленый” (2012) та “Невидимые” (2015). Зараз гурт працює над своїм 3 міні-альбомом, який 4 вересні буде презентовано на фестивалі Республіка. Не проґавте!

 AGHIAZMA

Група утворилася в 2013-му році в Києві. Власний стиль учасники характеризують, як щось на зразок коктейлю з різними інгредієнтами, тим самими не даючи чітких визначень і не вганяючи слухача у будь-які рамки.

Після утворення через короткий проміжок часу стали справжнім пострілом в небо завдяки своєму незвичайному музичному стилю; миттєво викравши слухача до свого магічного світу з яскравими сценічними образами. Поринути у світ Aghiazma ви зможете 3 вересня на фестивалі Республіка.

AGHIAZMA – це п’ятеро яскравих і незвичних творчих постатей, які вводять в транс своїми піснями. Їхня музика інколи екстраординарна,  інколи моторошна, інколи епатажна та завжди таємнича, вільна і вибухова. До речі, назва групи “Aghiazma” – це теологічний термін для святої води.

У 2015-му році AGHIAZMA зняли свій перший кліп на пісню 64389000. А на початку 2016-го року увійшли в 5-ку найкращих молодих українських гуртів за версією міжнародного конкурсу The Global Battle Of The Bands.

 На даному етапі група активно виступає по містах України та на фестивалях. Продовжує працювати над записом 4-х нових треків та зйомкою 2-ох відеокліпів. Готує альбом.

У вересні 2014 випустили свій перший сингл “Тільки ти” з дебютного міні-альбому “Начни все с нуля”, реліз якого відбувася в листопаді 2014. Наступні 2 сингли хлопці подарували музичному світу вже у 2015 – “Я отпускаю тебя” та 2016 – “This Is The Last Song” рр..

Послухати цю молоду команду зі столиці ви зможете … вересня на фестивалі Республіка.

Bugs Bunny

 Гурту “Bugs Bunny”– це музичний проект, що зародився у 2013 році в Тернополі.  Створений на основі колишнього гурту “Q-back”.  Сьогодні гурт Bugs Bunny працює у 2-х напрямках із 2-ма абсолютно різними по характеру, стилю програмами:

1) повний (роковий) (7 чоловік);

2) лайтовий (акустичні інструменти) (6 чоловік).

Музиканти стверджують, що таким чином у слухачів є можливість почути музику на будь-який смак та настрій. Хай то буде лірико-романтична програма з акустичними інструментами, а чи драйвова, феєрична музики від повного рокового складу.

За час існування колектив виступав на численній кількості фестивалів, серед яких:

“Файне місто”, “Vinigret “,”Україна – це я”,” Ї “, “День вуличної музики”,”Вуличний ринок – I та II”, “Холіфест”, “Баворів фест”,”Галицька дефіляда”,”Березів Бандер фест”, “Woodstock Ukraine”,”Подолянифест”,”Zavtra fest”,”День вуличної музики”, “Перший пивний фестиваль. Тернопіль”, “Миколайчук – фест”,”Трикутник”,”Like fest”.

До їхніх здобутків можна віднести й участь у ряді музичних конкурсів. Гурту Bugs Bunny фіналісти проектів “Koza music battle 2014” та “Червона рута 2015”, нагороджені другою премією серед колективів на фестивалі “Галицька дефіляда 2015”, а також зайняли друге місце серед колективів на фестивалі кіно та пісні “Миколайчук фест 2016”.

А почути цю веслу та запальну музику від Bugs Bunny ви зможете 1 вересня на фестивалі Республіка.

La Belle Verte

 La Belle Verte – музична група з Кам’янця-Подільського. Це експериментальний проект чотирьох друзів, який поєднує у собі романтичну мелодичність, постхардкорну агрессію та чутливий скрімо вокал, який періодично переливається у спокен-ворд. Група складається з: Михайла Якимчука (гітара), Сашка Якимчука (бас-гітара), Антона Кофана (вокал), Дениса Бучковського (ударні).

Назва гурту походить від однойменного фільму. Як розповідають учасники, коли вперше дивилися стрічку настільки пройнялися її ідеєю; відчувши симбіоз між власними текстами та проблемами, які підіймаються у фільмі що вирішили назвати колектив “La Belle Verte”.

Перший виступ гурту відбувся в місцевому університеті. Далі хлопці відіграли свій перший фестивальний сет, на “КВІТКА ОН РОК”.

У дискографії La Belle Verte вже налічується 2 альбоми: дебютний “Попытки вспомнить себя” (2013) та “la belle verte” (2015).

Тести пісень пише вокаліст групи Антон, проте в останньому релізі молоді музиканти додали до своєї програми і два вірші великих українських поетів – Василя Стуса та Василя Симоненка.

Хлопці працьовиті, самовіддані музиці, веселі та прості. Приходьте і слухайте їх 4 вересня на фестивалі Республіка.

Остров Добрых Надежд

Остров Добрых Надежд – житомирська музична формація, яку точно не можна назвати тривіальною! Гурт працює в стилі турбо-шансону, поєднуючи це з колоритними сценічними образами гоп-андеграунду.

«Динозаври акустичного андеграунду повертаються, щоб дати відповідь на тему “куди котиться віз”», – таким іронічним способом себе характеризують самі музиканти.

Початком творчості гурту можна вважати 2015 рік, бо саме тоді хлопці запалили простори Житомира і вийшли на фестивальний та концертний шлях.

Творчий процес гурту, який самі члени ВІА “Острів Добрих Надій” називають як “кіпіш”, досить швидко вийшов за межі підвальних приміщень та розважальних закладів.

ВІА “Острів Добрих Надій” виділяється нетривіальним звучанням, глибиною посилу, експресією, позитивними вібраціями, яскравими образами як окремих учасників, так і самого колективу, а також потужною позитивною енергетикою, в чому можна переконатися на їх виступах. Проте, думка про ансамбль в народі побутує далеко неоднозначна – від дикого захвату до гострої критики, але ніхто не залишається байдужим. Оцінити гурт самостійно ви зможете вже 1 вересня на фестивалі Республіка.

підготувала Ольга Осмолян

25.08.2016
«Каждый из нас так же разнообразен, как и Вселенная», – солист группы Animal ДжаZ. Разговор с Александром Красовицким

в нашей музыке самое важное – ощущение. Здесь нет никаких правил в отличие от, скажем так, той же классической музыки. Здесь ты, как бы, сам для себя выступаешь и Богом, и Отцом Создателем, и тут же исполнителем

Детальніше

Animal ДжаZ – группа с 16-летним музыкально-сценическим опытом, неугасимой эмоциональной энергетикой и выразительно тонким песенным содержанием. Самобытные, альтернативные музыканты, которые в собственном творчестве удачно сочетают тяжелое гитарное звучание, музыкальную эклектику, роковую остроту романтики и пронзительное исполнение. Наш последний музыкальный разговор перед фестивалем будет именно с Александром Красовицким, лидером группы Animal ДжаZ и участником сайд-проекта Zero People.

PY-02jKWh9Q

Нам известно о Вашем увлечении граффити. Знаем, что ведете блог, посвященный этому искусству. Кстати, 19 августа Вашему проекту исполнился год. За это короткое время Вы успели набрать 20 тысяч подписчиков, которых интересует стрит-арт, и опубликовать почти 9 тысяч рисунков со всех уголков мира. Это очень круто! Не знаю, известно ли Вам, что одно из основных направлений фестиваля «Республика» – это именно стрит-арт. Вырученные фестивальные средства идут на украшение муралами депрессивных спальных районов города. Давайте начнём наш разговор именно с этого. С граффити и стрит-арта.

Уличное искусство, любимые граффити и вандализм

–  Как Вам наша фестивальная идея?

Супер! Более того, я когда хожу по всяким, в частности, питерским закоулкам, вижу их стены, то сам понимаю, – вот чем это серое говно, лучше бы на них было нарисовано что-то прекрасное и чудесное. Конечно, чем больше таких вещей будет, тем меньше будет и поводов для депрессий, от того что люди видят вокруг себя.

– В каких городах/местах Вы встречали самые оригинальные граффити? Есть любимые?

Вы знаете, я много путешествую. Но непосредственно граффити увлекся не так давно. Для меня настоящая «мекка граффити» находится в европейских городах. C тех, где я чаще всего бываю, – могу выделить Лиссабон или Париж, допустим. У меня есть набор авторов. Примерно, человек так 50 имен (смеётся). Я сейчас, в общем, начал неплохо в этом разбираться. Такие мировые имена. У вас, например, в Киеве недавно рисовал Эрнесто Марани. Вот он очень круто рисует.

– Можно ли это уличное искусство считать вандализмом?

Конечно же нет. Если речь идет именно о граффити, как о сложном техническом процессе, или, скажем так, не столько сложном технически, сколько с интересной идеей. Например, в Москве живет один товарищ у которого псевдоним Zoom Street Art. Вот он не очень сложно рисует картинки, но при этом они всегда остроумные и с юмором. Вот, скажем так, есть улица под названием «Щипок», – художник размещает, под вывеской с названием улицы, рисунок руки которая щипает. И как бы в результате получается прикольно. Естественно, это все нельзя называть вандализмом!
Когда же человек просто “от балды” рисует нецензурное слово или своё имя каким-то корявым движениям баллончика – это уже ближе к вандализму. Особенно, если это делается поверх круто нарисованной художественной работы. Так что, тут все зависит от степени творческого подхода.

Yv5q5n1Gs2Y
Внутреннее чутье, харизма и драйв

Когда-то одному из изданий Вы рассказывали о своем подходе к созданию песен. О том, что сначала рождается музыка и аранжировки, а затем происходит долгий и трудный процесс работы над текстами. Бывали даже такие, над которыми Вы работали год. С этого делаю вывод, что для Вас очень важно на глубоком эмоциональном уровне чувствовать материал, перед тем, как выпускать его до слушателя.
Вопрос следующий: Вот это внутреннее чутье в музыке, насколько оно важно?

Если говорить не о классической музыке, в которой обязательно нужно иметь интеллектуальную основу (знать ноты, пройти большой курс обучения), то есть очень сильно включать мозги в момент так званого “придумывания”. То в рок-музыке ты работаешь исключительно с эмоциями, чувством, и каким-то животным, звериным чутьем. Следовательно, в нашей музыке самое важное – ощущение. Здесь нет никаких правил в отличие от, скажем так, той же классической музыки. Здесь ты, как бы, сам для себя выступаешь и Богом, и Отцом Создателем, и тут же исполнителем. Поэтому, да, самым главным есть вот это чутье, ощущение.

А Вы, как слушатель и музыкант, на что прежде всего обращаете внимание, когда слушаете муз. коллективы? На техническую составляющую, на эмоциональный посыл и чувства которые оставляет музыка или на текстовое содержание?

Ну, тут есть некое единство, из всех вами перечисленных вещей. Я лично, когда смотрю особенно на молодую группу, которая ещё не очень понимает, что конкретно она делает, но при этом выдает дикий драйв, – то для меня главным будит именно этот драйв. Если ребята чувствуют себя на сцене, как на своём собственном месте, а не как будто бы они непонятно зачем вышли, или вышли исключительно за деньгами, например. Вот когда они просто творят музыку, потому что они очень любят ее, любят издавать все эти звуки и впрямь “прутся” от самого процесса – это для меня самоё важное.
Какая-то целостность, харизма. Если к этому добавляется ещё и техническое мастерство, хотя бы на каком-то достойном уровне, то это все; такая группа для меня уже в топах. А если, плюс ко всему прочему, ещё имеется и, как бы, неожиданная текстовая составляющая, когда человек поющий слова, произносит не просто какие-то стандартные слова, а еще является отчасти, ну, не поэтом, но хотя бы несет какую-то интересную идею в интересной словесной форме, тогда это уже признак очень перспективного проекта. Но, для меня всегда, в любом случае, на первом месте стоит цельность образа. Эмоциональность и харизматичность, – вот это самое главное.

ufHH0S-R0SU

Виниловые звуки из прошлого

Чувствуете ностальгию за виниловыми пластинками или современные аналоги Вам более близки?

Я предпочитаю жить настоящим. Поэтому, когда мир перешёл от винила к кассетам, я спокойно занялся кассетами; когда кончились кассеты и начались компакт-диски – перешёл на них, не испытывая особой ностальгии. Потом уже винил стал опять модным, ну, правда, в узком кругу. Потому что слушанье пластинок требует наличие винилового проигрывателя, а это, по нынешним временам, дорогая штука, даже богемная. Но, тем не менее, когда винил опять вошёл в свою силу, хоть и в узком кругу, ми выпустили з Animal Jazz свою пластинку (улыбается).
На самом деле, я лично никаких ностальгий в принципе по техническим каким-то моментам бытия не испытываю. Самое главное, чтобы люди оставались людьми, а на чем они слушают музыку, честно говоря, не так и важно.
Единственное, по ощущениям винил приятно держать в руках. Приятнее, конечно, чем CD. Ну, и звучание несколько отличается. Когда ставишь винил, вообще вся вот эта процедура: когда ты открываешь крышку, кладёшь пластинку, ставишь иглу, – это уже тебе подготавливает к другому восприятию музыки. А честно говоря, звучание такое же как на CD, просто ты уже инстинктивно выискиваешь какие-то отличия, более глубокий звук и т.д. Я для себя кардинальной разницы, в сравнении с CD носителями, в звуке винила особо не слышу. Поскрипывание иглы, конечно, есть, но в целом какого-то теплого лампового звучания я там не наблюдаю (смеётся).

Магия искусства или как рождается музыка

Магия искусства, а какая она для Вас? С чем ее ассоциируете? Как именно ее ощущаете, и где/когда/ в чем больше всего замечаете ее проявления?

Наверное, в тот момент, когда вдруг в голову приходит какая-то мелодия или строчка песни; когда я отключаюсь немного от окружающего мира. Даже если в этот момент иду где-нибудь, я настолько погружаюсь в то, что вдруг со мной начинает происходить, что в результате могу очнуться в километре от места, где погрузился. Тогда я не особо “отдупляю”, как вообще в это место попал. То-есть это момент почти транса, и это самое магическою состояния, которого я достигаю. Иногда ещё бывает такой момент на концертах, когда вдруг ты чувствуешь, что зал тебя понял, принял, когда твои эмоции и эмоции зала полностью совпадают и нет дискомфорта из-за каких-то технических вещей. Именно тогда, вдруг, в какой-то момент, вот эта вся цельность концерта опускается на тебя своей красотой. В эти самые моменты понимаешь, что сейчас, в этой точке Вселённой сошлось все твоё предназначение, смысл твоих песен, и этой конкретной песни. Такое очень редко случается. Не знаю, раз в год, а может и в несколько лет. Это особый момент магии. Это те вещи, которые мозг не способен понять. Момент, когда все твоё существо начинает вибрировать. Для меня это, прежде всего, главная радость и, можно сказать, момент особого счастья.

RjXSzy-vBz8
Увлечённость своим делом – главная фишка творчества

Насколько для Вас важно внимание поклонников, прессы, широкого круга слушателей? И какой из вариантов Вам ближе: 1) Нужно всегда придумывать какие-то новые фишки, чтобы привлечь к себе внимание публики. 2) Нужно быть собой, писать честную музыку, потому что если у тебя в душе есть музыка и находятся люди, которые готовы ее слушать, то вы друг друга обязательно найдете.

Я третий вариант вам скажу – нужно любить то, чем ты занимаешься. Если по-настоящему любишь своё дело, то у тебя и фишки появится автоматически – тебе не надо будет ничего особого выдумывать. И музыку ты будешь писать не думая, о том, как ее воспримут. При этом всё равно будут какие-то фишки происходить. Все истекает, прежде всего, из увлечённости своим делом. Есть люди, что не увлечены и плывут по течению, придумывая что-то только для того, чтоб остаться на плаву/популярным. Это все очень быстро становится видно, и если зритель/слушатель чуткий – он все поймет. Есть другой момент, когда музыкант не думает ни о каких фишках, а занимается только, собственно, творчеством, при это не думая о публике, в принципе, вообще (смеется). Тогда он рискует, всё-таки, остаться в одиночестве. Человек существо неразумное, несбалансированное, и вот этот контакт с публикой, он помогает найти, прежде всего, в себе самом внутренний баланс.
Для меня, например, однозначно, люди на концерте – это важный довесок тому, что я сам внутри себя чувствую. Я не могу “варится” в собственном соку, не могу писать песни, опираясь только на собственное чутье, потому что это превращается, практически, в мастурбацию, а не в искусство. Для меня это выглядит так, для кого-то, наверное, – иначе. К примеру, для группы Joy Division (улыбается). Вокалисту было вообще насрать на людей. Ну, он и недолго протянул, по большому счёту.
Я считаю, что фишки насильно придумывать – смысла нет. Так как получится ерунда. Надо продолжать гореть своим делом, и тогда все, что надо придет само.

Если есть огонь – внутреннее безумие может быть вечным

Вы очень веселый человек. Особенно, если, иногда, понаблюдать за Вашим инста-аккаунтом, можно хорошо поднять себе настроение. Как с годами сохранить в себе вот то внутреннее безумие, которое помогает нам чувствовать себя живыми? Ваша формула:

Та знаете, никакой формулы нет. Живу, как живу. Не то чтобы, не задумываюсь, даже наоборот, – я очень много думаю над тем, Что я делаю, Как я существую в этом мире, Кто я такой. Очень часто оглядываюсь назад, пытаюсь вспомнить себя в таких же ситуациях раньше. Есть определённые моменты, от которых я хотел бы потихоньку избавляться в своей жизни, в своем характере и так далее. То есть на эти вещи я, как раз, внимательно настроен. Может бить, я не очень и замечаю течение времени вокруг. Иногда смотрю и удивляюсь: «Ой, господи, мне уже ж 45 год пошел!» В такие моменты надо несильно включать мозги (улыбается).
Нужно гореть тем, что ты делаешь – это, в первую очередь, будет поддерживать в тебе внутреннюю молодость. Поддерживать столько, сколько вообще будет гореть вот этот костер твоей жизни. Посмотрите на миллионы примеров вокруг. Тот же Мик Джаггер. Не знаю как он там в личной жизни, но когда выходит на сцену, видишь что этот костер пылает по-прежнему, несмотря на свой возраст. Естественно тело, в какой-то момент, начинает отказывать – это объективная человеческая реальность. А вот внутренний огонь, он, собственно, и позволяет тебе быть молодим бесконечное количество предназначенного тебе времени (улыбается).

acNZNwAR_fk
Думать мозгом, слышать – сердцем

Вы часто употребляете сократовское выражение: «Мы знаем, что ничего не знаем». А все же, что есть «знание»? К чему оно должно нас привести?

Для меня самоё главное знание, и единственно возможное, – это знание себя самого. Я считаю, что самая главная цель любого человека – познать самого себя. И это не пустые слова. Это каждодневная, упорная работа над пониманием своего внутреннего мира. На самом деле, в основном, все жизненные проблемы каждого конкретного человека напрямую связаны с тем, что он ни черта не понимает о самом себе.
Зачем мы вот это делаем, а зачем вот то? Зачем мы живьем именно с этим человеком? Почему влюбляемся в таких, а не в таких? Или, к примеру, – почему у нас нет нормальных друзей? Как правило, все эти ответы кроются внутри каждого из нас.
Лично для меня, главный вопрос – это вопрос о понимании собственной души. То есть, научится мозгом принимать то, что тебе говорит твоё сердце, и наоборот – чувствовать сердцем то, что питается сказать тебе твой мозг. Думаю, это цель жизни любого человека. Хотя, абсолютно достигнуть такой гармонии однозначно не возможно (улыбается). Ведь это Абсолют, а любой Абсолют, как известно, – недостижим. Но, идти, стремится, к этому все же надо. Мне кажется, это самая главная история для любого человека, и самое главное знание.

Свобода «от» и свобода «для»

«Деньги не отбирают музыку. Деньги дают свободу», – что скажете об этом утверждении?

Если деньги не являются твоей изначальной целью, если такой является музыка, то ничего страшного не произойдет, даже если у тебя появятся деньги. Единственное, что все может усложнить такой момент, как популярность. Скажем, тот же Кобейн. Он очень трудно пережил, – практически не пережил – то, что на него свалились не деньги, а именно популярность. Она идет рука об руку с деньгами, и вот это действительно грустно. Поскольку это, прежде всего, ограничивает твою бытовую свободу, а деньги – уже сопутствующая штука. Я думаю, если ты к ним до того, как они у тебя появились, так относился, то и когда они будут, нечем иным, кроме как средства, они не станут.
Да, это дает бытовую свободу и тут же ее отбирает. Это орел и решка. Две стороны одной медали. Ну, конечно, лучше с деньгами, чем без (смеется). Если ты о музыке думаешь, естественно, а не, к примеру, о женщинах или славе.

E1fd3654xIg
О пофигизме

Давайте поговорим о пофигизме, в частности, в музыке. Нужен он или нет?

Любая крайняя степень всегда вредит. Например, крайний пофигизм, очень вреден; так же, как и крайняя организованность. Но! Небольшая доля пофигизма, особенно, когда речь идёт о рок-музыке, вообще, – жизненно необходима. То есть немножко неидеально взять аккорд, и так его и записать, только потому, что этот аккорд был очень эмоциональным. Таким образом, принести организованность в жертву пофигизму иногда очень полезно. Просто нужно соблюдать какую-то внутреннюю меру. У каждого она своя. У панк музыке чуть больше пофигизма. Скажем, у арт-рока – чуть больше умения, организованности, техничности.
Группа Animal ДжаZ, например, всегда была на стыке пофигизма и организации.

О философии жизни

Вы – человек глубоко мыслящий, тонко чувствующий окружающую действительность. Вот давайте в завершение поговорим именно о глубоком: Наша жизнь – один большой ребус, который каждый пытается разгадать по-своему. Как его разгадываете Вы?

Как, идя по жизни, сохранить себя? Сохранить в себе способность любить, открываться, отдавать тепло, не опасаясь боли, борьбы и последствий?
Лично я не склонен рассматривать мир вокруг как набор конкретных ярлыков, понятий. Я предпочитаю более подвижный, гибкий взгляд. Мир вокруг очень разнообразен. Даже слишком разнообразен для того, чтобы я мог его как-то описать. Поэтому то я, на самом деле, не концентрируюсь на том, о чём пою. Концентрируюсь, скорее, на самом себе. Когда речь касается тебя, лично для каждого человека, то тут ты можешь вешать какие угодно ярлыки. Например, в той или иной ситуации, говорить себе: “ну какой же я дурак!” Понятно, что в глобальном смысле ты не дурак, раз уж готов о себе такое говорить. Значить, молодец, в принципе (смеется).

Но, иногда ты можешь это сказать. Вот о себе самом – на здоровье! Только главное помнить одну простую вещь: каждый из нас, так же разнообразен, как вселенная вокруг нас. Если ты сейчас идиот, то это не значит, что через 2 дня ты будешь действовать так же. Возможно, ты чего-то уже успеешь научится. Самое главное – думать о том, что ты делаешь, как, зачем, к чему это все.

Если бы каждый думал, прежде всего об этом, тогда бы, рано или поздно, появились бы силы любить окружающих нас людей. Потому что, если будешь думать о себе, пытаться понять себя, и придешь, наконец, к миру с основными своими недостатками и достоинствами, то есть к миру внутри, вот только тогда у тебя откроется способность любить вокруг. В том-то и суть. У меня такой подход к окружающему бытию.

vSiDrwpca3Y

И в завершение, вопросы на ассоциацию для расслабления;)

Музыкальная журналистика – что это для вас … непрофессионализм, на сегодняшний день, к сожалению.
Ценностный мир человека – что это … что-то сторонне к морали и общественной нравственности, отдельное от социальности. Внутренние ценности и стержень.
Широкая стадионная музыка – что это … Animal ДжаZ, естественно (смеётся).
Опыт –  это … потери, боль, страдания, радость и, самоё главное, – память.
Принимать ответственность за других людей –  это … никчёмность и бессмысленность. Принимать ответственность можно, прежде всего, только за себя!
Эпичность в музыке – это … наверное, это U2 (смеётся).
Найти свой путь – что это для вас … это значит, прежде всего, уметь любить себя.
Идеальная песня в идеальных образцах жанра – это … вдохновение, наверное.

**

Беседовала Ольга Осмолян 

Фото из официального сообщества группы

10.08.2016
Respublica 2016: розклад виступів по днях

Розклад виступів гуртів по днях. Фестиваль Республіка-2016

Детальніше

Понад 100 гуртів на 5-х сценах за 4 дні у чудовому Кам’янці-Подільському.

Детальний розклад ТУТ

13680474_10210680746760701_4200013076331710356_o

02.08.2016
MORPHINE SUFFERING. 8 лет – это уже история. Разговор с Владиславом Рыльским

Cегодняшнее интервью – это возможность глубже понять жизнь группы в ретроспективе, узнать много нового как о группе в целом, так и об идейном вдохновителе команды, гитаристе и бэк-вокалисте Владиславе Рыльском.

Детальніше

IMG_745828 июля одной из самых ярких металкор групп Украины исполнилось 8 лет. За время существования MORPHINE SUFFERING прошли множество этапов и изменений в составе. Однако, всё это лишь усилило качественный состав их продукта и сконцентрировало в себе максимум музыкального опыта. MS – это жесткие металлические рифы с вокалом на грани надрыва. Это музыка жизненных принципов, убеждений и направлений. Ребята – пример того, что тяжелой музыке есть место на украинской сцене.

Наше сегодняшнее интервью – это возможность глубже понять жизнь группы в ретроспективе, узнать много нового как о группе в целом, так и об идейном вдохновителе команды, гитаристе и бэк-вокалисте Владиславе Рыльском. Влад – это историческая память группы, ведь он дольше всех находится в коллективе, ещё с 2008 года. И собственными глазами видел весь процесс развития; знает все о сложностях, с которыми сталкивается молодая команда. Чем он любезно поделился с нами. Об этом и многом другом, неизвестном, интересном, новом – читайте ниже.

Неизвестные факты о Владиславе Рыльском:

  • в детстве мечтал стать футболистом;
  • обожает манную кашу;
  • в коллективе его называют «самым древним».

Интересно: Изначальное название группы – «Pay and Die»

Истоки и первые шаги MS
Всё начиналось в летней кухне, на территории дома, где жил наш первый вокалист Яша. Его отец с радостью откликнулся на просьбу сделать репбазу прямо у них во дворе. По правде, в группе я был не с самого начала, меня пригласили в качестве второго гитариста в 2008 году, и буквально через пару месяцев у нас уже началась концертная деятельность. Мы исполняли песни, придуманные Морфинами до моего прихода и часть моих авторских песен, которые в дальнейшем стали тоже Морфиновскими.

2uUg-uz_VjQ
Начало пути: концерты, фестивали и первый ЕР

Первые фестивали и концерты – это просто дикая жесть; это реально дно, лучше и не скажешь. Мы выступали, в прямом смысле, в различных «дырах». Но для нас самое главное было – слушатель, ведь мы только начинали свой путь, и только любовь зрителей и поклонников помогла нам его пройти.

После первых концертов мы с ребятами начали готовиться к записи накопившегося материала. И в декабре 2008 года подарили этому миру наш первый ЕР «Заплати и сдохни», – который зашел на ура. Тогда же и сумели занять свою нишу как металкор банда Украины.

Взгляд в прошлое и памятные моменты из истории группы

Оглянувшись назад, я не представляю, как мы все это прошли. Человеку с нормальной психикой и трезвой головой такое вряд ли удалось, но мы справились (смеется).

Выделить какие-то особенные моменты, по правде, сложно. Потому что каждая репетиция и каждый выездной концерт – это целая история, где происходили приличные и не совсем приличные вещи (улыбается).

Концерты почти все помню, но, естественно, есть те, которые впиваются в память. Чаще всего –  выездные. Но суть не только в самих концертах, где и как они происходили, а в том, как мы тусили с нашими новыми друзьями, коллегами по цеху, после канца. Это действительно было незабываемо. По 11 человек спало в одной комнате; с тараканами, с прорванными трубами, с кровавыми постелями и т.д. Историй хватает, поверьте (смеется).

IMG_6829

О музыкальной осмысленность, которая приходит с опытом

Я считаю, что музыкальная осмысленность у каждого своя, единственная и неповторимая. И также, я считаю, что осмыслить музыку, даже занимаясь ею всю жизнь, – невозможно. Что могу сказать лично от себя: изменения в сознании и осмысленности – это постоянное явление. Единственное, что невозможно понять, когда именно они происходят. Это осознаешь только оборачиваясь назад и анализируя все произошедшее. Каждый новый день несет в себе что-то, и каждый раз хочется становиться все лучше, интереснее для слушателя. Это включает в себя далеко не только занятие музыкой, а еще много чего другого. Так и живем.

Занимательно: интерес к игре на гитаре у Влада возник еще в 11 классе. Тогда же появилась первая акустическая гитара, а со временем и первая электрогитара.

О школе и формировании музыкальных вкусов

11-й клас для меня был переломным во многих планах. Самое значимое было, конечно же, увлечение гитарой и рок музыкой в целом. Первыми моими вдохновитилемя были – не поверите – В.Цой, ДДТ, Король и Шут, Ария и Эпидемия. Далее я подсел на death и black metal. Ну, и уже в более сознательном возрасте в моей жизни появились metalcore, trancecore, nu metal, alternative, MZFK и т.д.

Интересно: за историю своей профессиональной деятельности сменил не менее 10 гитар.

Рассказ о своих гитарах

По правде, трудно вспомнить, сколько именно у меня было гитар, не менее 10, это точно. Я меняюсь, и меняются мои вкусовые и технические предпочтения. Гитара – это мое отражение, каким я вижу и чувствую звук, его форму, внешний вид и т.д. Связь с гитарой однозначно есть и всегда сложно расставаться со своим инструментом, но обстоятельства вынуждают продавать одни и, в их стоимость, а чаще всего дороже, покупать новые.

IMG_7378

О связи музыканта и его инструмента

Инструменты можно поделить на 2 категории: концертные и студийные. У них совсем разное назначение и эксплуатирование. Потому сказать про связь музыканта и инструмента однозначно нельзя. У меня чаще всего на студии одни инструменты, а на концертах – совсем другие. Но это отдельная и занимательная история (смеется).

Интересно: во время выступлений никогда не был гитары, в порыве адреналина и эмоций.

Бить или не бить?

Уверен, что бить гитары на сцене – это отличный элемент шоу, но все гитары, которые есть и были, имели для меня огромное значение. Поэтому бить их аж никак не хотелось. Если дело дойдет до разбивания на сцене, то это будет какая-то левая, дешевая гитара, но никак не моя родимая (смеется).

IMG_6707

Отдача зала: сольные концерты или выступления на фестивалях?

Любой выход на сцену – это волнение. Признаюсь, что на сольниках немного проще, но в то же время и сложнее. Потому как ты понимаешь, что все, кто в зале, все пришли именно на MS, и будет нереальный отрыв. Но, с другой стороны, тебе нужно сделать что-то такое, что зацепит сердца вновь и вновь. Чтобы не разочаровать слушателя. Об этом мы очень много думаем и переживаем. От этого и трудимся днями и ночами, и как показывает результат и отзывы слушателей, – всё у нас выходит хорошо. А дальше, гарантирую, будет еще круче (улыбается)!

Фестивали – это вообще отдельная тема, атмосфера открытой площадки, публики и настроение музыканта невозможно передать словами. Просто говоря – это праздник, праздник музыки, отдыха и т.д. Фестивали мы очень любим и с радостью посещаем.

IMG_7376

Занимательно: имеет 5 больших тату, каждая из которых включает не менее 10 элементов.

Татуировки и все, что с ними связано

Насчитал на себе 5 татуировок, но, как бы, в данном контексте, понятие татуировка в количестве 1 шт, не несет в себе полной информации, так как рукав включает в себя не мене 10 массивных элементов. Короче говоря, татух много (улыбается). Первую себе сделал лет в 25. Это были симметричные морские звезды возле бедер. Цель как раз была в том, что бы закрыть шрам от удаленного аппендикса. Ну, а потом, как у многих, пошло-поехало.

Историй, как набивались татуировки, много разнообразных, но все, к счастью, без партаков и непонятных телодвижений. Конечно же, каждая татуха несет для меня глубокий, осознанный смысл и перекликается с моим внутренним миром. Они являются для меня некими меседжами, напоминаниями и вдохновениями. Каждый день вижу их, и они напоминают о моих планах, принципах и целях в жизни. Очень хороший способ, кстати, рекомендую (улыбается).

Интересно: Когда читает, пишет или работает за компьютером, одевает очки. У него не совсем идеальное зрение.

45Ke7s9Dilw

О балансе отдыха и работы

Баланса нет, работа есть всегда. Хотя я могу уходить в нирвану и пропадать от всего мира, но я не могу жить без цели и без действий. Я могу быть полностью опустошенным и уставшим, забить на все, но пройдет день или два – и уже не могу ничего не делать; места себе не нахожу и снова возвращаюсь ко всем делам. Вот такой вот я, люблю я это дело. Работать в удаленных местах – вообще прекрасный вариант. По сути, мне нужны только ноутбук, телефон – и я полностью готов к труду.

Очень люблю горы. Нереально люблю. А также места отдаленные от людей, где рука человека и социум остались где-то далеко, далеко. Путешествую много. Украина объезжена вдоль и поперек. Неоднократно Европа, Азия, страны СНГ. Сейчас мечтаю поехать в Альпы и в Гималлаи. Из запланированых поездок, осенью еду к колегам по цеху в Грузию. К ребятам из Scratch the floor, с которыми познакомились на одном фестивале. Они очень позитивные. Уверен, классно с ними там затусим.

О самых экстремальных путешествиях

Самым экстремальным было что-то типа подъема высоко-высоко и не менее экстремального спуска с гор; рафтинг; банджо; погружение под воду. Экстрим начинается тогда, когда ты куда-то залез, а слезть уже не можешь, и ждешь, когда за тобой прилетит вертолет (смеется). У меня вертолета не было, но однажды так высоко забрался на скалистые горы, что спуститься можно было только канув в пропасть. Но я выбрался. Хотя явно уже с несколькими седыми волосами (смеется).

IMG_5907

Атмосфера фестивальных поездок

На фестивалях нужно находиться, ощущать эту атмосферу. Быть на этом празднике. И мы катаемся, выступаем, купаемся, лазим в горы, отдыхаем, загораем, заезжаем в интересные места по дороге. Всем рекомендую за лето побывать хоть на одном фестивале, а лучше – на всех. Это незабываемо, непередаваемо и круто, воспоминаний – на год вперед. Кстати, сейчас отвечаю на вопросы в дороге на Львов, сегодня выступаем на одном из фестов (улыбается).

Интересно: помогает молодым музыкантам советами

Об особенностях тяжелой музыки в Украине, взгляд изнутри

Если говорить о культуре тяжелой музыки и Украины, то, простите, отвечу грубо, но честно: метал сцены в Украине нет! Только попытки ее развивать, поддерживать, и благо, что такие люди есть. Но это, по правде, больная тема. Обратите внимание, сколько украинских групп выступают в Европе, да и вообще по всему миру, большинство метал-групп, которые создаются, мечтают «свалить» из Украины. Все это не спроста и оправданно. Возможно, в будущем ситуация будет иной, но глядя на стремительное развитие танцевальной, поп, реп, хипстерских культур, – рок находиться где-то глубоко (улыбается). Хотя за последние лет 10 могу однозначно сказать, что лед тронулся. И на рок, и на метал стали обращать внимание, интересоваться им. Сейчас он стремительно развивается, но это еще совсем не то, что может быть, и чего хотелось бы всем представителям рок-культуры. Нужно четко осознавать, что все в наших руках и зависит от наших действий.

Касательно групп, это длинная и сложная тема, потому как большинство абсолютно не понимает, а самое печальное, что даже и не задумывается о том, что они делают, как это делают и, самое важное – зачем. Мне, по правде, печально за этим наблюдать, стараюсь помогать всем, кто обращается. Но гордых, мнимых профессионал-супермузыкантов у нас как г*вна. И все умные, все всё знают, только где же плоды этих знаний?? Но это выбор каждого. Я могу сказать так – если человек трудится и делает это с умом и от чистого сердца, обязательно будет результат.

e4_2aUYmaoE

Интересно: считает что рок – это не просто слово, направление музыки или стиль одежды, а целая мировая культура; без границ и препятствий.

Что такое «большая семья рок-культуры». Собственное видение

Это что-то другое, такое, чего нет у обычных (цивильных) людей. Рокер рокера видит издалека. И очень круто осознавать, что у тебя есть братья. Которые не в зависимости от расы, страны проживания, веры, мыслят, чувствуют и любят то, что и ты – это непередаваемо и круто! Рокеры всего мира, объединяйтесь (улыбается).

Но как и везде, в семье не без уродов. Радует то, что адекватов в разы больше; они и являются этой культурой, традициями и семьей.

Интересно: считает, что музыка – это некий обряд обмена енергией, без чего никак нельзя.

О самом главном в музыке
Для меня самое важно – это энергетика, то, что невозможно описать словами, но возможно почувствовать, и то, от чего мурашки бегут по коже. Уверен, никто не знает рецепта её создания, но, каждый хоть раз в жизни испытывал это чувство.

То, как музыканты записали на студии материал, что они в него вложили, то слушатель и почувствует. Поэтому для меня самое важное – это позитивные, светлые чувства, драйв, искренность. Именно с этими принципами мы входим на студию! Это творчество. Это частичка нас, которой мы делимся с вами, а на концертах снова подпитывемся новыми эмоциями. Это некий обряд обмена, и после котрого мы внедряем эмоции в новое творчество (смеется).

sPA5Sqh-iaw

И в завершение, вопросы на ассоциацию 

Расширение горизонтов – это … постоянная работа над собой, новые знакомства, общение, обучение, требовательнсть к себе, постоянный труд, вдохновение и мотивация. Делать больше, чем другие и больше того, на что способен.

Верить в себя – это… истина. Все начинается и заканчивается с нас, с наших мыслей, а потом уже с наших действий, и самое важное при этом – твое состояние, потому как, в отвратном состоянии у человека и мысли и действия будут обречены. Развивайтесь духовно, и вера в себя придет сама собой (смеется).

Рок – это … не просто слово, направление музыки и стиль одежды; это жизнь, целая культура, мировая культура; это машина, которую не остановить; это поезд, который пробьет и победит все, ибо только вместе мы – сила (улыбается).

Общалась Ольга Осмолян
Фото SLIPPY Inc.

29.07.2016
На фестивале “Республика” нарисуют мурал украино-швейцарской дружбы

Совместно с Посольством Швейцарии в Украине фестиваль “Республика” готовит тематический мурал, который нарисут в Каменце-Подольском в 2016-м году, и который можно будет увидеть уже во время фестиваля.

Детальніше

Фестиваль “Республика”, который в этом году пройдет с 1 по 4 сентября в красочном городе Каменец-Подольский, начал сотрудничество с Посольством Швейцарии в Украине и готовит тематический мурал, который можно будет увидеть уже во время фестиваля.

Этот мурал будет включен в пеший экскурсионный маршрут, который организаторы расширяют уже не первый год. Концепция рисунка пока держится в секрете. За 6 лет существования фестиваля уже было создано больше 50 арт-объектов художниками из Украины, Польши, Испании, Италии, Германии, России, Австралии, Аргентины, Беларуси и т.д. Главная цель таких проектов – кроме исторических памяток города показать еще и современный стрит-арт. «Изюминкой» Республики является идея децентрализации искусства, поэтому организаторы рисуют исключительно в спальных районах и на нестандартных поверхностях. Например, в 2015-м году в Каменце появилось самое маленькое граффити Украины. Соответственно, кардинально увеличивается поток туристов, которые никогда бы и не посетили подобные места.

Вот уже 6 лет именно фестиваль «Республика» является флагманом стрит-арт движения, который стремительно набирает популярность в Украине. Именно благодаря таким инициативам г.Каменец-Подольский стал первым городом, который представлен в проекте Google Art Street Project.

Но только муральной темой сотрудничество не заканчивается. При содействии Посольства на фестивале выступит швейцарская группа Scream Your Name. Команда мастерски соединяет металкор, рок, альтернативу и электронику. Именно такой формат звучания группа изобрела для себя самостоятельно, что позитивно повлияло на всю дальнейшую карьеру. Их второй альбом «Face To Face» уже сыскал небывалую славу на европейском континенте, подтвердив тот факт, что креатив и находчивость могут добавить настоящую изюминку в уже далеко не новый жанр.

23.07.2016
The Heavy Crawls. Не музикою єдиною

Блюк-рок тріо з Києва The Heavy Crawls: чим живуть та займаються окрім музики.

Цікаві хобі музикантів.

Детальніше

p88MVQ_TsPwНа цьогорічній «Республіці» не обійдеться без «The Heavy Crawls»  – драйвого тріо з Києва – Макс Товстий, Ірина Малишевська та Інеса Жокер. Головна особливість групи – імпровізація під час концертів. Макс займається написанням пісень, він вокаліст та гітарист гурту. Інеса задає справжнього хард-року на барабанах, а Ірина додає чудового звучання на бек-вокалі, за клавішними та перкусією. Разом тріо музикантів – це вбивче поєднання блюз-року та психоделіки. Однак не музикою єдиною: ця команда дивує не лише на сцені, а й своїми хобі.

 

Макс, баскетбол та фотографія

 Моїм першим захопленням був саме баскетбол, а не гітара. Бо хоч у 6 років мене віддали в музичну школу, я швиденько звідти втік. Баскетболом почав займатися в 14 років, зріст у мене 180-182 сантиметри, тож до кільця дістану. Граю і досі, але на жаль, була довга перерва. Зараз я відновлюю форму та граю в команді. Це хобі допомагає мені слідкувати за своїм здоров’ям, хоч я розумію, що мені як музиканту потрібно постійно берегти руки. В баскетболі мені найбільше подобається те, що все відбувається дуже швидко, обожнюю «фейки», коли атакуючий робить щось, що повністю збиває з пантелику, коли захисник не розуміє де м’яч чи думає що його кинули, а він досі в руках. Це дуже круто і заслуговує поваги, бо деякі з цих трюків треба місяцями відточувати.

WGlAhMsNf5IРоків п’ять тому захопився фотографією. Переважна більшість моїх робіт – це дівчата з мінімум одягу, або ж узагалі без нього, саме це я і полюбляю. Пригадую, як одного разу фотографував голу модель у закинутому депо, як раптом на горизонті з’явився  сторож. Але ми відзняли кількість фото, які були нам необхідні. Зйомки на студіях проходять не так весело: є модель і її потрібно знімати, це трохи монотонна робота. Ще люблю створювати музичні відео, знімав кліпи та концерти не лише для своїх груп. Наш кліп «No Longer Mine» – це моя робота.

 

Інеса, йога

Йогою ще в молодості займався мій тато. Коли я була зовсім маленька, він показував різні вправи і мені було дуже цікаво!  Серйозно займатися почала близько року, але з перервами. Завдяки своєму інструктору я просто закохалася в цю справу. Мені підійшла хатха його – це більш серйозні навантаження, а не просто медитації. Я дуже розсіяна та часто буваю незібраною, а йога дисциплінує мене та робить витривалою.


Ірина, малює картини

9wNeD4SIWoYЛюбов до малювання –  це в мене сімейне: дідусь – художник і мама – художниця. Малювала для себе, а пізніше довелося застосувати це в навчанні, бо за фахом я дизайнер. Зараз почала роботу над серією картин, у майбутньому  хочу організувати свою виставку. Працюю в дуже своєрідній техніці, яку я почала освоювати і яка мені дуже подобається. Хоч складно назвати це звичайним «малюванням», це надзвичайно цікаво.

 

 

 

 

 

Підготувала Анастасія Тумік

23.07.2016
Когда окаменеет “Республика, Или stoner на фестивале

stoner/sludge/doom сцена на фестивале Республика 3 сентября.

Детальніше

13838517_10210525527080306_1326417130_oФестиваль Республика в этом году решил привлечь в ряды своих поклонников еще и почитателей stoner/sludge/doom, поэтому вместе со столичной формацией RobustFellow на фестивале 3 сентября организует тематический вечер Robust Day. Там можно будет услышать как украинский фирменный «тяжеляк», так и коллектив из ближнего зарубежья.

«Республика» осознанно расширяет разнообразие своей музыкальной программы. Кроме того, что впервые на фестивале одновременно будет работать сразу 5 сцен, Main Stage станет звучать на порядок тяжелее обычного. Львовяне-фирмачи Somali Yacht Club и немецкая хеви-рок-команда Kadavar будут самыми яркими представителями этого направления.

К тому же 3 сентября на сцене «Тоннель» пройдет тематический вечер Robust Day, где выступят:

– поляки sunnata, которые недавно выпустили новый альбом с эпической обложкой и ясным названием «Zorya». Кроме того, они стали единственной командой, которая сыграет на разогреве американских тяжеловесов Mastodon в Польше.

Ethereal Riffian выйдут на сцену со своей новой программой «I AM. Deathless». У этих парней в запасе действительно много экспериментов, шаманских вибраций и светлых мыслей. Кстати, именно на этом выступлении будет возможность услышать их новый ЕР живьем;

Octopus Kraft из города Дрогобич представят свой плотный материал из нового альбома, который вот-вот выйдет;

MAUT из Ивано-Франковска обещают порадовать публику новой маской фронтмена и драйвовым прогрессив-рок выступлением;

Dreadnought из Тернополя добавят масла в огонь этого и так горячего вечера.

Но это еще не все! После музыкальной части будет «Retro Hard/Heavy Prog Disco» на всю ночь.

22.07.2016
Pokemon.GO! на фестивалі Respublica

Живий покемон кращий, ніж комп’ютерний. Гра з живими покемонами тільки на території фестивалю “Республіка 2016”

Детальніше

13731611_1146304732088997_7676876320828363865_nЦього року ексклюзивно для здичавілих фестивалю Республіка! Крім супервигідних квитків на 4 дні фесту, крім 70 гуртів та 5 сцен, крім виступу актриси “Гри Престолів”, голови Укрзалізниці і Віктора Павліка на сценах фесту , крім всіх інших ніштяків для вас коханих, які ми придумали, але ще не оголосили…
Під час чотирьох днів фестивалю триватиме супергра Pokemon.Go! зі справжніми живими покемонами.
1. Усі, хто прийде на фестиваль у костюмі покемона, отримає безкоштовний вхід.
2. Для інших учасників буде можливість протягом 4-х днів Республіки взяти участь у топовій грі “покемон гоу” в реальному житті та вигравати чудові призи від фестивалю.
Усі деталі та правила гри будуть в серпні.

15.07.2016
Солистка группы «Louna»: Рок для меня – не музыка, а стиль жизни. Разговор с Лусинэ Геворкян

Я пока что в поисках себя, своей сути и свой главный творческий и деятельный шаг еще не сделала. А главное творение в моей жизни на данный момент – это Максимка (прим. ред. – сын музыкантки). Рок для меня не музыка, а стиль жизни. А в музыке я себя не ограничиваю.

Детальніше

Jiyjx7UivSUГруппа «Louna» берет свое начало с 2008 года. Их музика – мощное звучание, в сочетании с интеллектуальной составляющей текстов и жизнеутверждающей музыкальной подачей материала. Louna – это тяжелая музыка с женским вокалом, которая не оставляет равнодушным. Это группа, которая собственным творчеством вступает в борьбу с негативными сторонами жизни. Музыканты поют о том, что их беспокоит и высмеивают то, что им болит. Сегодня мы беседуем с солисткой «Louna», рок-мамой и просто очень интересной личностью Лусинэ «Лу» Геворкян.

От классики к року

Музыкальная школа по классу фортепиано, вокал и классическое направление – это все Ваша история. Когда именно настал переломный момент? Момент осознания, что свою жизнь посвятите тяжелой роковой музыке. Возможно, это связано с каким-то конкретным событием?

Мне кажется, что этот момент до сих пор не настал (улыбается). Я пока что в поисках себя, своей сути и свой главный творческий и деятельный шаг еще не сделала. А главное творение в моей жизни на данный момент – это Максимка (прим. ред. – сын музыкантки). Рок для меня не музыка, а стиль жизни. А в музыке я себя не ограничиваю.

А если говорить о создании первой студенческой группы, то это было сделано «по фану». Как отдых от сессий. Из-за большой любви к альтернативе и конкретно к группе Linkin Park на втором курсе института (улыбается).

Честные песни всегда найдут своего слушателя

Как в современном мире музыканту сохранить себя, первоначальную искренность, не поддаться модным внушением и не пойти по пути: «играем то, что сейчас модно и популярно»? Где грань между экспериментами со стилем и манипулированием?

Ответ прост: поможет опыт и наличие не только таланта, но и разума. Увы, множество талантливых музыкантов в поисках “верного стиля” уходили совсем далеко от того, чего требовала их душа. Однако в некоторых случаях такие поиски приводили людей к тому, чем они действительно хотели заниматься. На моих глазах многие музыканты стали фотографами, операторами, режиссерами или организаторами концертов. Музыка для них была школой жизни, способом влиться и почувствовать пульс определенного движения. Когда же группа или исполнитель имеют опыт и свой конкретный звук, стержень, можно позволить себе эксперименты с модным звучанием. Если ты опытен и грамотен в своем деле, то может получиться не хуже, чем у Корн, которым удалось слить ню-метал с дабстепом. У них это зазвучало так, будто в свое время дабстеп был выведен исключительно для того, чтобы стать частью звучания Корн. Но чтобы приобрести этот опыт и стержень, нужно десятки лет пахать как Корн и развивать свой звук, идею, делать ее крепче, а не скакать из стороны в сторону в поисках модных течений.

_TuXdmmZW6Y

Смысловой посыл и эмоциональная отдача

Вы не раз говорили, что для «Louna» достаточно важна отдача зала в плане понимания смысла песен. Мы знаем, что большинство ваших текстов рождаются уже после создания музыки, исходя из атмосферы и вокальной линии. Также, не последнее место в вашем творчестве занимает «скрытый текст», который вы начитывает тише остальных слов, чтобы люди хотели вслушаться в посыл песни, в текст и слова. Как считаете, насколько ваши песни влияют на мнение людей? Что именно люди выносят из вашей музыки?

Как именно каждый для себя трактует наш посыл и смысл песен, отследить сложно. Мы несем много идей, поднимаем множество проблем и задаем разные вопросы. По концертам, по комментариям активных в соцсетях людей, по общению на автограф-сессиях и по письмам в личку, пока что, у нас создается впечатление, что песни наши все-таки понимаются в верном ключе. Многие пишут и рассказывают нам о том, что поменяли свое мировоззрение, открыли новое для себя, стали более уверенными в себе и стали обращать внимание не только на свои личные дела, но и на проблемы в обществе, стали внимательными и активными гражданами. Многие задумались о тех проблемах, о которых до знакомства с нашим творчеством даже не желали знать. Но, увы, есть и такие люди, которые понимают песни “по-своему”. И это не было бы проблемой, если бы они не воспринимали их в точности до наоборот, ввиду своих закоренелых или кем-то навязанных им взглядов. Это несет некий негатив, к сожалению. Хотя бы потому, что порой в сети видишь свои песни под постами, которые совершенно противоположны сути этой самой песни. А ведь эти посты видят люди, не знакомые с нашей идеологией и творчеством, и тоже начинают понимать песню неправильно.
Что касается отдачи зала, то она важна именно на энергетическом уровне. Понимающие взгляды и лица – это одно. Но важно, во время концерта, именно энергетическое взаимодействие. Физическая отдача: слэм, мош, пение, то есть выплескивание накопившейся энергии на физическом уровне.
Как-то давно мы наблюдали шарики во время исполнения “Бойцовского клуба” (если уж так хотелось – песни типа “Мир и любовь” или “Карма мира” подходят для этого куда больше.) К счастью, это больше не повторилось никогда (сміється). Для нас же главный концертный флешмоб – эмоции, выливающиеся в физическое взаимодействие, и стройный хор голосов.

Рок и свобода выбора

Музыкант – голос эпохи. Какой он, голос нашей эпохи? Даже не так: какой он, голос этого десятилетия? Рок – это музыка протеста, или музыка свободы и мировоззрения?
Рок всегда был музыкой свободы, а уже это понятие включало в себя все остальное – протест против всех и всего, поиск себя, «самокопание» или высмеивание пороков общества; развитие мировоззрения, ввод и выход из депрессии, самосознание или саморазрушение. Все это свобода выбора.

Все новое – плохо или все новое – интересно?

Вы неоднократно говорили, что тяжелая русская музыка – это музыка подпольная, андеграундная, которая существует как исключение, а не как культ. Отмечали, что в России нет культуры тяжелой музыки. Мало тематических журналов и СМИ посвященных панк-року, ню-металу и хард-кору. Так вот, насколько рок движение изменилось с начала Вашей музыкальной деятельности? И каково его состояние сегодня, если сравнить Америку и Европу?
Особых изменений в плане “индустрии” нет: у нас как были, так и остались толпы недобросовестных организаторов, СМИ по-прежнему практически никак не поддерживают рок-музыку. После развала канала А-ONE молодым группам – да и не очень молодым – не на кого опереться и постепенно они распадаются, а музыканты расходятся по своим делам. На фестивали молодым группам тоже вписаться сложно, да и слушатель в общей массе не очень-то хочет открывать новые группы для себя подобным образом. Даже новинки на единственном рок-радио (Нашем Радио), которое старается поддерживать движение и следит за развитием молодых групп, слушателями поначалу воспринимаются в штыки. Пока я не вижу никакого позитива. Все проходит через какую-то боль, и самое неприятное в этом как раз не отсутствие прессы и массированной поддержки со стороны, а именно негативная реакция слушателя. Все новое – сразу плохо. И именно этим наша индустрия отличается от Запада. Там все новое – интересно. А уж полюбится или нет, будет понятно потом. У нас же мем “не слышал, но осуждаю” популярен неспроста, увы…

Человек действия

Вы однозначно человек действия: Участница двух групп, параллельно преподаватель вокала, организатор акустических и сольных программ, инициатор благотворительных акций, а главное – мама, что воспитываете сына. Энергии Вам не занимать, и это вдохновляет! Вспоминается, Вы когда-то мечтали об открытии рок-школы, где будут изучать именно рок-вокал и экстрим-вокал. Что сегодня об этом всем думаете?

Посоветуйте, как вообще бороться с ограничивающими факторами на пути человека к мечте?
Недосып – главный фактор. Других не надо. Сейчас я борюсь с ним. Еще психологический. Крайне сложно выключить маму, живущую по графику, и слета уйти в другую вселенную и написать песню. В последнее время я все чаще замечаю за собой стремление именно к действию, и все реже – стремление раскрывать свой внутренний мир и размышлять о нем через слова и ноты. От меня все дальше уходит желание писать личностные атмосферные тексты, а другие, прямолинейные, мне никогда и не давались, в отличие от Вита (бас-гитарист «Louna»), которому в этом нет равных. Я стала злее и закрытей. В плане музыки мне все больше хочется написать свой, камерный, струнно-клавишный, альбом с элементами этно и электронщины. Сейчас же я направлю свободную энергию и время на открытие школы, начну с работы с документами и с поиска учредителей.

Утопические мечты и революция в головах

Основные темы вашей музыки: остросоциальные и политические. Это критика милитаризма, военных действий и отсутствия свободного мышления в головах людей. На сегодняшний момент четкость ваших позиций осталась неизменной, или все же есть какие-то другие ракурсы видения ситуации вокруг? Как считаете, диалог с властью через культуру возможен или нет? Насколько он действенный? Революция в головах, какая она?

Революция в головах пока что все дальше и дальше уходит в утопические мечты… Позиция наша неизменна, да, но из-за того что происходит с людьми и что творят с ними СМИ, единомышленников у нас все меньше… Диалог с властью через культуру?? Нет, мы через искусство ведем диалог с людьми, гражданами, до них пытаемся достучаться… А диалог с властью возможен лишь один. Количественный. Конкретный. И уже не стихийный, а системный. И это все дальше и дальше уходит от реальности… Это мое мнение.

vIbi1py1h2c

Искусство и аполитичность

Как-то раз вы отметили: «Я, как музыкант, что может говорит вслух и писать песни о человеческих, гражданских правах и свободе, жестко аполитична». Что есть, вот эта «музыкальная аполитичность» в Вашем понимании? Ведь если музыканту не безразлична судьба его государства, и он участвует в формировании другого типа мышления, то может ли он быть аполитичным?

Смотря кто и что понимает сейчас под политикой. Пойти на выборы и высказать гражданское мнение на митинге – это не политизированность. Влиять народным мнением на действия управленцев – это не политичность. Это все – гражданское право. И даже обязанность. Ровно как поделиться мнением и претензией в песне, предложить свой вариант развития событий – не политика, а гражданское право. “Политичность” – это если вдруг рок-музыкант станет действительно частью политического движения, на правах политического деятеля. Логично, что все адекватные рок-музыканты, по сути, анархисты и поддерживают лишь права и свободы людей, а не “властей”, поэтому и искусство, формирующее гражданское мировоззрение, аполитично и анархично. “Власть” – не боги, это наемные рабочие, которых нанял народ для выполнения обязанностей во имя хорошей жизни этого народа. А никак не иначе. Понятно, что любая крупная “власть” в любой стране не состоит из нормальных людей, это просто невозможно. Это верхушка коррупции и инструмент капиталистического давления.

Иными словами, творчество – это то, что отображает судьбы жителей страны, их права и свободы, призывает их к активности и сознательности. А государство – это уже экономико-политическая структура.

Музыка неподвластна формулам и расчетам

Философия. Идеология. Игра слов. НЛП (нейро-лингвистическое программирование) – темы, которые Вы знаете не понаслышке. Ведь учились на факультете менеджмента и социально-информационных технологий. Знаем, что даже в аспирантуру планировали по аналитической деятельности. Скажите, Вам в музыке помогают ваши университетские знания?

Нейро-лингвистическое ПРОГРАММИРОВАНИЕ, если быть точнее, и слово ПРОГРАММИРОВАНИЕ  здесь как раз самое опасное (улыбается). В музыке мне мои знания помогают в продвижение, начиная от афиш и заканчивая пресс-релизами. Сама же музыка и есть та магическая структура, которая неподвластна формулам и расчетам, ибо сама является формулой. Либо она бьет в сердце, иногда цепляя разум (ведь есть инструментальная музыка, которая тоже дает переживания и окунает в думы), либо отталкивает. Та, что проходит мимо саундтреком из магазина или лаунж-бара – не музыка, а  музыкальное сопровождение.

da97uLZEd7k

Мир технологий

Исходя из Ваших знаний, посоветуйте, как уберечься от влияния на сознание пропагандистской машины в современном мире?
Машина пропаганды была и есть актуальна всегда и везде. По всему миру. Даже там, где нет телевизоров. Где рыбаки становятся пиратами. Начиная от религии, заканчивая традициями. Уберечься людям неподготовленным, не имеющим возможности путешествовать и общаться на дружеских основах с гражданами в других странах, крайне сложно. Умения анализировать информацию на входе не многим дано. Увы. Для этого нужен базис. Куда проще выбрать поданный кем-то вектор и следовать ему, осадив на подкорку, что это самый безопасный путь.
И в завершение, вопросы на ассоциацию для расслабления. Пожалуйста, продолжите предложения:
Честная рок-музыка – это … та, что идет от сердца.
Быть открытыми к новому – это … сначала попробовать, потом обсуждать.
Мнение большинства – это … то, что стоит проанализировать и найти корень.
Жить реальностью, а не иллюзорными выдумками – это … то, что приносит негатив, но без этого никак.
Отстаивать свои позиции в творчестве – это … просто творить.
Навязанная идеология – это … самая удобная и простая.
Внутренняя ментальность – это … самосознание и развитие. Это сложно. Она есть у всех, но в то же время у некоторых она крайне бедна.
Рок нужен … (продолжите) Рок нужен тому, кто сам к нему приходит. Навязать его нельзя.

Общалась Ольга Осмолян
Фото из официального сообщества группы

05.07.2016
Контркультура и «Порнофильмы». Разговор с Владимиром Котляровым

Лидер группы “Порнофыльмы”: Материальный мир – вещь временная и не стоит привязываться к каким-то вещам. В действительности у нас нет своих вещей. Мы рождаемся, в нашей жизни оказываются какие-то предметы. Они сопутствуют нам, потом мы умираем, они остаются кому-то другому. А чаще вообще выкидываются, потому что появились предметы модные в этом сезоне или вышла новая модель.

Детальніше

YC1xZvpfXK8

«Порнофильмы» – незаурядные представители российской панк-рок сцены. Группа с провокационным названием, четкими убеждениями и трезвостью мышления. Это ребята из Дубны (Московская область), которые записывают свои альбомы в гараже, не имеют продюссерской поддержки или других олигархических связей с миром шоу-бизнеса, но которые довольно быстро завоевали своего слушателя.

Сегодня мы имеем возможность пообщаться с вокалистом и автором текстов – Владимиром Котляровым. Пообщаться не только о музыке, но и о поэзии, жизненных позициях, протестном мышлении, разрушении стереотипов, псевдоконструкциях и социальном пробуждении.

 

О прогрессе, конформизме и протестном мышлении

Мир перешел в русло прогрессивных технологий, глобального инфопространства. Казалось бы, теперь мы знаем об отстаивании собственных позиций, индивидуализме, уникальности мышления и силе внутреннего протеста все. Почему же мир до сих пор переполнен конформизмом? И вообще, человек способен быть не конформным? Или это всегда удел лишь уникального меньшинства? 

Когда заходит разговор о технологическом прогрессе и развитии, то всегда задается вопрос – почему же мы живем-то так, где они, технологии, призванные облегчить нам жизнь? Давайте разбираться. Вот перед нами молодой гениальный ученый. Еще со школьных лет он решил посвятить жизнь науке. Им двигали благородные цели помочь всему человечеству. Дать ему, например, бесплатную энергию. Закончил институт. Стал старше. Огонь в нем не угас, а только разгорелся сильнее. Ему нужна лаборатория. Ему вообще нужно место и средства для своих работ, экспериментов. Но денег у него нет. Кому принадлежат все лаборатории, все эти институты? Тем, в чьих руках сосредоточена основная часть богатств и ресурсов. Хозяева мира. Ну, пригласили они ученого, дали ему лабораторию. Неограниченное финансирование. И вот разработал он наконец источник дешевой энергии. И тут хозяин ему и говорит – отлично, делай бомбу из него. Водородную. Какими бы благородными целями не жили перспективные ученые, эксплуатируют их всегда те, у кого интерес – управлять, убивать, богатеть. Поэтому все новые технологии внедряются только, если на них можно заработать – навыпускать на конвейере гору какой-нибудь новой и не нужной нормальному человеку фигни, прорекламировать ее, чтобы ваши дети устраивали вам истерику, пока вы это им не купите. Либо новые технологии внедряются, когда надо убить как можно больше людей. Единственно, что через их решето пролезло и приносит пользу – это интернет и свободное распространение информации. Именно она делает человек умнее, а значит свободнее. Вы скажете – но как же медицина? Ведь благодаря технологиям мы теперь можем лечить людей. Да-да. Но только богатых людей.

Таким образом, новые технологии укрепляют конформизм. Только свободное распространение информации, а также желание людей учиться и развиваться в любом возрасте может что-то изменить.

 

Что такое «личная позиция» в Вашем понимании? 

Личная позиция – это позиция, которую может занять критически мыслящий человек. Которые проанализирует все источники информации, и сложит собственное уникальное мнение.
О разрушении стереотипов

 Ироническое название; протест против потребительской системы мышления; четкое представление о правде и обмане, которые превалируют в обществе; трезвый образ жизни и вегетарианство – это все о вашей группе. Что послужило такому закрепленному представлению о мире? Насколько это имидж группы, а насколько Ваша сущность, в процентах? 

Это не имидж группы. Это мои личные убеждения и правила жизни. Именно поэтому все это, в конечном счете, отражается в творчестве, которым я занимаюсь. Единственное, что я хотел бы в вопросе уточнить – четкое представление о правде и обмане. Не очень корректное высказывание. Невозможно полностью знать, где правда, а где обман, каковы их границы. 100% правды не знает никто. Мы стремимся узнать, стремимся разобраться, собираем по крупицам. Также хотелось бы сказать, что представление о мире нельзя называть закрепленным так, как оно меняется и развивается вместе с нами, по мере его познания. Сказать, что представление о мире закреплено, значит сказать, что я узнал все что хотел и больше не хочу развиваться. Как раз наоборот.

mXEJTks1Wvk

Что для Вас в коллективе важнее: музыкальное родство или все же жизненные убеждения? 

Жизненные убеждения. Я не смог бы играть музыку в группе, в которой музыканты, например, употребляют алкоголь. И с какими-нибудь ватниками узколобыми я тоже не стал бы играть, даже если бы они были лучшими музыкантами.

Нонконформизм и система ценностей

В своих песнях Вы поднимаете многие социальные вопросы, пропущенные сквозь призму стойкого нонконформизма. Поделитесь мыслями, что для Вас система ценностей и антисистемность? Каким вы видите сегодняшний мир и человека в нем? 

Тут ничего сложного и необычного нет. Нас же всех в детстве учат тому, что такое хорошо, что такое плохо. Чувствуя боль осознаешь, что такую же боль почувствует другой человек или животное, если ты совершишь в отношении него какие-либо агрессивные действия. Дети умеют сострадать, сопереживать, любить по-настоящему, а также интуитивно чувствуют, как надо поступать, а как нет. Это называется совесть. Таким образом, уже с детства формируется система ценностей. Конечно, важную роль здесь играет воспитание. Если у родителей сомнительная система ценностей, то они, в итоге, обучат ей своего ребенка. Таким образом, мы подходим к тому, что прежде чем рожать ребенка, человек должен сначала научиться жить сам, разобраться кто он, что он, для чего он родился, какое место он занимает в мире, в чем смысл его жизни, какова его природа, а уже после этого рожать нового человека и учить жить его. К сожалению, большинство людей живут хаотично и не осмысленно, не получают собственного опыта, пользуясь готовыми шаблонами, которые им любезно предлагает общество таких же невежд. Тут и погоня за материальными «благами», тут и абсурдные религиозные инструкции, тут и сомнительные социальные правила поведения, деления на социальные группы по каким-то признакам, тут и промывание мозгов средствами массовой дезинформации. Ну а если говорить проще, то с одной стороны тебе какие-то ряженые люди кричат что ты только родился, а уже живешь во грехе, и помрешь во грехе, заткнись, кайся и терпи, не пытайся ничего изменить, на все воля господина твоего. Т.е. прививается типичная рабская психология. С другой стороны – тебе кричат, что ты родился в великой стране, у которого полные склады оружия – станков для убийства таких же людей, как и ты. Но никакие они не такие же на самом деле, а хуже. А ты лучше всех, потому что ты родился с этой стороны забора, а они – с той. И поэтому ты должен, как только тебе прикажут твои хозяева, бросить дом, семью, свои мечты, сесть в танк и ехать убивать туда, за забор. Потом тебе подарят значок, а если ты не выживешь в военной мясорубке, то значок подарят твоей маме и скажут спасибо, за то, что родила пушечное мясо – героя самой лучшей страны. А с третьей стороны кричат – ты мужик, гордись этим, у тебя есть член, ходи так, говори так, думай так, интересуйся этим… Мой монолог о системе ценностей современного человека может быть длинным. А вопрос простой – а что же ценно сегодня? Гора ненужных вещей, примитивные телесные удовольствия, хорошая должность на которой не надо ничего делать, а просто сидеть и пилить бюджет вместе с такими же мудаками, как и ты. Знакомая картинка же?

О социальном пробуждении

Как считаете, можно в сегодняшнем мире петь то, что действительно думаешь, без приукрашиваний, без иносказательных и завуалированных намёков и достучаться до слушателя? Музыкой можно повлиять на мировоззрение новых поколений? И если да, то какими именно способами? Что для Вас социальное пробуждение? 

 Конечно можно! Мы же поем! И повлиять можно! И мы реально влияем! Очень много писем пишут люди и рассказывают свои истории о том, как мы повлияли на них своими песнями. Многие выбирают трезвый образ жизни и начинают развиваться. Кроме того, сейчас у группы сложилась большая аудитория и мы, наконец, готовы приступить к следующему этапу воздействия на людей, который мы задумывали еще несколько лет назад. Я говорю о благотворительности. У нас очень активная публика. Преимущественно это молодые люди. Мы хотели бы показать им, что все вместе мы можем многое. Мы хотим, чтобы группа «Порнофильмы» стала не просто музыкой. Мы хотим направить энергию огромного количества молодых людей на реальные добрые дела. Государство не заботиться о населении. Многие люди в беде, у них нет ни сил, ни средств бороться, например, с болезнью. Мы поняли, что сейчас мы с помощью того большого количества ребят, которые ходят на наши концерты, слушают наши песни, можем реально кому-то помогать. Уже есть конкретный план действий, но пока я не буду рассказывать подробности. Уже скоро вы все увидите.

О текстах

Про своих слушателей Вы как-то сказали: «Главное, чтобы он понимал текст и то, что мы пытаемся донести». Как думаете, насколько ваша аудитория улавливает тестовый посыл и смысл песен? Нужная информация доносится до слушателя? 
У нас очень вдумчивая аудитория, и мы этому очень рады! Главная информация, которую мы хотим донести – это мысль о том, что каждый человек должен сам активно любую информацию искать и развиваться, ставить под сомнения то, что ему говорят. Мы стараемся делать простые песни, которые могли бы быть понятны совершенно разным людям.

 

О поэзии, словах и образах

 Мы знаем, что кроме текстов песен, Вы еще пишете стихи. Знаем, что есть даже сообщество в соцсетях. Некоторые музыканты высказывают мнения, что поэзия без музыки – это пустая трата слов. Так смысл “не звучит”. Что он очевиден только в музыке. А как считаете Вы? 

Я так не считаю. И многие люди так не считают. Благодаря этому у нас есть Есенин, Маяковский, Цветаева, Мандельштам, Ахматова, Бродский и многие другие. Поэзия – это живое слово. Это слово, за которым стоят мощные образы, за которым человек изливает душу. Кроме того, поэтическая форма гораздо свободнее, чем песенная. В нее можно больше вложить. Песня же ограничивает объем, ограничивает размеры строк, задает определенные фонетические условия. У стихотворения более продвинутая форма. Ему не нужна музыка, так как поэзия сама по себе музыкальна. Слова песни можно спеть пусть разными вариациями, но их число в итоге будет конечно. Стихотворением же можно рассказывать, кричать, рыдать, спрашивать, задумываться, удивляться… Все многообразие эмоций. И совершенно разное воздействие на слушателя и читателя в зависимости от прочтения.

О музыке и третьей волне панк-рока

Третья волна панк-рока, какая она? Чем характерна, чем отличается? 

Чтобы ответить на него, нужно рассказать о первых двух. Первая волна – это протопанк. Она была довольно незамеченной, хотя и сильно повлияла и предопределила развитие панка и метала. Это прежде всего Velvet Underground, The Stooges, MC5, Richard Hell и еще ряд исполнителей. В основном американских. Вторая волна – это Sex Pistols и еще куча подобных групп из Англии, и также это новые американские группы, играющие параллельно. Мне Пистолеты никогда не нравились. Я больше люблю Ramones. Когда вторая волна – кстати, коммерческая – провалилась в ад, на ее обломках с одной стороны появился пост-панк, который я очень люблю, а также панк третьей волны, называемый также хардкор-панком. То есть третья волна панк-рока является первой волной хардкора. Именно такой хардкор я люблю и считаю эталонным. Хардкор старой школы. Bad Brains, Dead Kennedys, Husker Du, Circle Jerks, Black Flag и другие. Люди, которые в теме, прекрасно поймут какие группы я имею ввиду. Но нельзя также забывать, что параллельно в 80-х стали появляться группы, играющие быстрые мелодичные песни. Например, Bad Religion. Ну и, конечно же, нельзя обойти стороной нойз-рок и грандж.

Минимализм в музыке, что это для Вас? 

Минимализм – это когда все просто и красиво. Когда нет ничего лишнего. Сделать сложно – легко. Сделать просто – гораздо сложнее. Кроме того – минимализм заключается еще и в конечном наборе инструментов в ансамбле, а также конечный набор звуков, используемых в создании музыки. Слушая альбом из 10 песен, вы не услышите в одной песни скрипку, в другой флейту, в третьей пианино, в четвертой банджо. Все песни будут сыграны на барабанах, гитаре и бас-гитаре, и будут звучать примерно одинаково. И нести определенные эмоции и настроения.

Wq1CDEwKBlI

Популярность, Или когда заканчивается панк-рок

 Панк-рок – это музыка протеста, против предыдущих стилей и форм, против социальной системы. Протеста не только музыкального, но и текстового. Существует мнение, что наш внутренний протест заканчивается там, где начинается наш комфорт. Популярность, слава, достаток способны со временем изменить контркультурные убеждения «Порнофильмов», как считаете? Насколько устойчивы Ваши убеждения? 

Популярность нам показала лишь то, что есть много людей, которые думают так же, как и мы. В остальном же она сделала нашу жизнь менее спокойной. Я не люблю внимание. Но при этом я не могу не выйти к ребятам в зал после концерта, ведь они пришли, они хотят поговорить, спросить, просто поздороваться. Также она проверила на прочность наши взгляды, и они оказались прочны. Комфорт для меня там, где есть подушка и одеяло. Дома, в поезде, в клубе, в парке на скамейке, не важно. Материальный мир – вещь временная и не стоит привязываться к каким-то вещам. В действительности у нас нет своих вещей. Мы рождаемся, в нашей жизни оказываются какие-то предметы. Они сопутствуют нам, потом мы умираем, они остаются кому-то другому. А чаще вообще выкидываются, потому что появились предметы модные в этом сезоне или вышла новая модель. Я никогда не стремился к собиранию ненужных вещей. У меня дома и мебели почти нет. Стол, диван, две табуретки, шкаф, комп, гитара, пара тарелок, граненых стаканов, вилок и ложек. Деньги, заработанные группой, мы тратим на музыкальную аппаратуру и питание. Для одних достаток – 200 тысяч в месяц, для других – 20 тысяч. Зависит от потребностей. Наши потребности невелики. Будь мой доход не 20, а 200 тысяч, я был бы рад заниматься благотворительностью.

 

И в завершение, вопросы на ассоциацию для расслабления. Пожалуйста, продолжите предложения:

Хорошая музыка – это сделанная умными и добрыми людьми, в которую вложили эмоции, чувства, переживания, мысли.

Быть на позитиве – это не желать ни себе, ни другим людям зла.

Жить по совести – это когда каждый свой поступок ты взвешиваешь и спрашиваешь себя – хотел бы я, чтобы со мной или моей семьей кто-то так поступил? Это прислушиваться к интуиции, данной нам с рождения. Она всегда верно определяет, что такое хорошо, а что такое плохо. Это и есть совесть.

Апофеоз общества потребления – это работорговля, порнография, наркомания, войны, религиозные секты.

***

Разговаривала Ольга Осмолян

Фото любезно предоставлены пресс-службой группы

01.07.2016
Акредитація фотографів на фестиваль

Акредитація фотографів та відеооператорів на фестиваль Respublica 2016 стартувала.

Детальніше

RxE4Pyg76GEВітаємо вас, шановні лицарі об’єктиву і фотошопу!
Respublica FEST, який відбудеться 1-4 вересня 2016 року в славному місті Кам’янець-Подільський, відкриває реєстрацію для фотографів і операторів.
Якщо ти не відображаєшся в дзеркалах, не відкидуєш тіні і не заважаєш музикантам на сцені, а також своїм колегам у фотопіті ,тобто є справжнім концертним фотографом, – залишай заявку за  посиланням

Прийом заявок відкритий до 20 серпня . Листи щастя надійдуть на залишені вами електронні адреси не пізніше 25 серпня.
Відразу хочеться зазначити, що кількість місць обмежена і акредитація буде надаватися виключно за вашими професійними якостями.
Питання, пропозиції і прокльони приймаються координатором Shura Shyshko
Все буде рок!

16.06.2016
Write & go! Або акредитація ЗМІ

Блогери , адміністратори пабліків, фотографи, журналісти, радійники, телевізійники, друковані ЗМІ – усім знайдеться акредитація на фестивалі Respublica.  Як її отримати – читайте нижче.

Знайомтеся, пишіть про нас, подавайте заявки та приїжджайте. Ми хороші *сердечко*

Детальніше

З 2012-го акредитовуємо блогерів.

З 2013-го працюємо з пабліками.

З 2014-го роздаємо котлети (і їх замінники) на прес-конференції.

З 2011-го живемо.

 УСІ ДЕТАЛІ акредитації

Пишіть і приїжджайте до нас!

cu_ZjiOMa2Y

21.05.2016
Ту-ту! Гендиректор “Укрзалізниці” везе на Республіку свій гурт

Гендиректора «Укрзалізниці» Войцеха Бальчуна невдовзі можна буде побачити на сцені масштабного українського фестивалю.

Детальніше

13271673_10210010310440212_767851561_o

Гендиректора «Укрзалізниці» Войцеха Бальчуна невдовзі можна буде побачити на сцені масштабного українського фестивалю.

Польський гурт Chemia, лідером якого, як відомо, є голова правління ПАТ «Укрзалізниця» Войцех Бальчун, став учасником фестивалю RESPUBLICA, що відбудеться 1-4 вересня в Кам’янці-Подільському.

Войцех Бальчун, добре відомий у Польщі не лише як керівник-реформатор, але й як успішний музикант. Гурт Chemia – один із найбільш гастролюючих польських колективів. У вересні гендиректора «Укрзалізниці» почують наживо і гості фестивалю RESPUBLICA.

Шостий міжнародний фестиваль RESPUBLICA 2016 традиційно відбудеться у місті Кам’янець-Подільський та триватиме чотири дні –  з 1 по 4 вересня 2016 року.

06.05.2016
Антон Слепаков (Вагоновожатые) о работе почтальоном, драке со школьниками и Кровостоке

О группе «Вагоновожатые» сегодня не знает только ленивый. Альбом «Wasserwaage» возглавляет списки лучших альбомов 2015 года многочисленных музыкальных порталов и журналов. «Команда работников трамвайного депо» уверенно шагает в ногу, заставляя своих поклонников с нетерпением ждать сольных концертов и участие группы в опен-эйрах.

Детальніше

10603272_881807908509529_8003254556583097018_nО группе «Вагоновожатые» сегодня не знает только ленивый. Альбом «Wasserwaage» возглавляет списки лучших альбомов 2015 года многочисленных музыкальных порталов и журналов. «Команда работников трамвайного депо» уверенно шагает в ногу, заставляя своих поклонников с нетерпением ждать сольных концертов и участие группы в опен-эйрах.
Встреча с Антоном Слепаковым – самым главным «вагоновожатым» страны помогла разузнать, чего же не знают о лидере группы «республиканцы» и те, кто впервые слышит это имя.
Это интервью не за чашкой кофе в уютном кресле. Эта встреча в дождливый холодный день на Косом капонире (киевская крепость) расскажет о некоторых воспоминаниях из жизни музыканта, о вегетарианстве, русском языке, Кровостоке и многих других вещах.

О Косом капонире

Мне очень нравится Косой капонир, я себя хорошо здесь чувствую. Хотя энергетика здесь ни к черту, раньше же тут была тюрьма. Но вся наша современная цивилизация построена, грубо говоря, на том, что все мы «танцуем на костях». Это была не просто крепость, она охраняла госпиталь, а лет 25 назад здесь проходили концерты. Тут была даже студия звукозаписи, но длилось это недолго, может полгода, может чуть больше. Иногда я думаю, что может это место для меня особенно ценно, потому что я очень ценю те вещи, которые связаны с рок-н-роллом, его появлением и развитием в каких-то своих обозримых просторах. Это место было знаковое для меня, и я как-то даже переживал, что у нас нет подобных мест как, например, в Москве или Питере – знаковых клубов. У нас проходили такие мероприятия в не совсем приспособленных для этого местах. ДК, крепость “Косой капонир”, был один театр на Оболони, правда, там сейчас какой-то банк. В том театре проходили мини-фестивали, где выступали по 8-10 групп за вечер. И проводили такие фестивали по несколько раз в месяц, а группы привозили отовсюду. Помню, «Автоматические удовлетворители» были хэдлайнерами, лидер группы Андрей Свин – один из первых панков в Союзе. «Матросская тишина», грядка харьковских групп. А сейчас, наверное, с концертами сюда никто никого не пустит.

О вегетарианстве

Уже 11 лет я соблюдаю вегетарианство. Я люблю животных и переживаю, когда кто-то над ними издевается. Еще с детства я сторонился всего этого… как гастрономическая тема, мне это не было интересно. Просто катастрофически у меня было с рыбным питанием. В «Грузовиках» была даже песня «Я хочу ненавидеть рыбу, я хочу тебя любить», в которой я буквально выразил свое отношение к этому. А потом еще и задало тон то, что наш бас-гитарист стал вегетарианцем, и меня это очень вдохновило. Я понял, что нужно принять это решение и вести себя толерантно по отношению к животным. И все, меня как отрезало. Это случилось весной 2004 года. У меня нет определенной идеологии, я не являюсь суровым веганом, и если люди при мне едят мясо, я не читаю им нотации. Я чисто для себя выбрал этот путь.

О русском языке

Сейчас вполне оправдана волна патриотизма, т.к. украинцы задумались о своей культуре, об идентичности, к своей принадлежности, к той или иной, народности и т.д. Я считаю, что это абсолютно нормальные вещи. С другой стороны, мы все воспитывались в советской среде, где был только один язык и все украинское усиленно выдавливалось. Люди, которые эту культуру продвигали, испытывали определенного рода репрессию, притеснения. Но русский язык – это всего лишь средство поэтического выражения, как и любой другой язык. На русском говорило много прекрасных и умных людей. И так сложилось, по определенным историческим принципам, что лично для меня он стал родным. На этом языке прошло все мое воспитание, включая чтение книг, которые повлияли на всю мою жизнь. Поэтому я остаюсь верен русскому языку, зная, что мне неплохо удается выражать на нем свои мысли. Вообще, ситуация с языками несколько для меня искусственна. Потому что все мы понимаем друг друга, и для меня это не было основным критерием крутости материала. Есть коллективы, которые упорно поют на английском, хотя у нас нет каких-то английских колоний или чего-то еще.

О музыкальной современности

Я очень надеюсь, что лет через 10-15 как в Европе и Америке каждый сможет приехать в любой маленький город или поселок и знать, что там есть какое-то место, или сквот, или арт-центр, или клуб, где можно сделать концерт. Чтобы туда приезжали коллективы откуда только можно (Африка, Европа, Латинская Америка), и чтобы посетители там отдыхали, пили пиво, слушали музыку, но главное – чтобы они это поддерживали. У нас даже в достаточно крупных городах тяжело организовать какой-то ивент. Хочется, чтобы это все развивалось, ведь у нас не такие большие расстояния между городами, и можно было бы ездить в туры микроавтобусом, но пока и наши дороги желают лучшего. И пока это сильно расстраивает. Но все равно я вижу, что за эти полтора года восток Украины, грубо говоря, растет вверх. Начали обращать внимание на украинскую музыку, обсуждать, посещать концерты. Мне лично приятно, что избушка повернулась к украинской музыке, так сказать, передом. На фестивалях всегда стараюсь послушать тех, кто играет вместе с нами. Правда, очень много сейчас на нашей сцене эпигонства: группы выволакивают со своих школьных комнат, обвешанных плакатами своих кумиров, идентичный продукт, смешивая его со своей еще одной любимой группой и еще с кассетой любимой группы своей старшей сестры, и все это превращается в такой непонятный коктейль, и это немножко расстраивает. Для меня всегда было самым важным найти что-то свое. Пусть оно будет кривое, косое, не идеальное, но свое. И если такого порыва будет больше, это будет приводить к самоидентификации и развитию личности в музыкальном плане.

О Кровостоке

(Многие сравнивают творчество Вагоновожатых с Кровостоком. Антон считает иначе).
Мне кажется, между нами никакого сходства нет, правда, я давно их не слушал. Нам когда-то посчастливилось играть вместе на корпоративе в Москве. Это был очень яркий корпоратив, стилизованный под рок-фестиваль. Одна из дочек какого-то богатого бизнесмена попросила сделать рок-фестиваль любимых групп. Кровосток, Два самолёта, а остальные были как бы для комплекта. Там еще тогда был совсем юный и неизвестный Москве Бумбокс, были мы – Грузовики, и какие-то еще другие группы. Кровосток просто подорвал всех этих людей в костюмах, которые сами не понимали, что с ними происходит. Все подскакивали, творилось какое-то сумасшествие. По договору сыграли они там песни четыре и ушли. И эта барышня, на каблуках, в серебристом платье из «чешуи» побежала упрашивать их сыграть еще. Но группа «Два самолёта» сыграла 5 раз на бис песню «Подруга подкинула проблем», гости хором кричали слово «Сука!», и это как-то сгладило конец того вечера. Сейчас я за Кровостоком особо не слежу и мне эта субкультура особо не интересна, даже в качестве юмора – не моя музыка. Когда они зашли в помещение на том корпоративе, кто-то подумал, что это какие-то ребята с улицы зашли, и сейчас начнется гоп-стоп, потому что некоторые там выглядят достаточно экстремально. Когда зашли Два самолёта в костюмах, наш басист Ростислав подумал, что это друзья именинницы решили потусить с музыкантами и выпить с ними в гримерке, потому что все были в костюмах и белых рубашках. Музыканты выглядят все по-разному. Я не очень люблю эпатаж. У Кровостока это, понятно, в качестве юмора все, но группа «Ленинград» дошутилась, что сначала их слушали интеллигенты, а потом на них стали ходить гопники из рабочих районов в трениках и майках. Кровосток, я думаю, не дошли до такого. На них, наверное, ходят постмодернисты-художники, но в искусстве, мне кажется, эта дорожка довольно опасна. А в плане сравнения, так для каждого человека есть свои определенные ассоциации, как сравнивать группы. Может какая-то девочка на своем выпускном целовалась с мальчиком, а на телефоне в плейлисте играли Кровосток, Вагоновожатые, ONUKA. И вот, эти группы для нее чем-то похожи. У всех есть такие истории, которые, собственно, могут на это влиять.

О литературе, музыке, кино

Я учился на филфаке, на русской филологии, поэтому мне приходилось читать довольно много. Какое-то время не хотелось читать абсолютно ничего. Я чуть с ума не сошел, читая всех этих авторов, которых в мире невероятное количество.
Сейчас читаю книгу рассказов Олега Сенцова. Помимо того, что он режиссер, так он, оказывается, очень неплохо пишет, доступным простым языком.

Я бы советовал обязательно всем посмотреть фильм «В поисках Вивьен Майер» про уникальную судьбу и уникального человека. Сам очень хочу посмотреть «Оперу Йов» Влада Троицкого, потому что я пропустил её на Гогольфесте. В прошлом году был очень поражен «Кориоланом», и, к сожалению, на «Йов» я опоздал, но многие мои знакомые говорят, что это нечто уникальное и удивительное.
А также советую послушать альбом «Junjun» от индийских музыкантов Shye Ben Tzur, Rajasthan Express и гитариста Radiohead Jonny Greenwood. Классная работа, я люблю, когда смешивают культуры.

О НЕмузыкальной карьере

Я пытался работать в школе, даже прошел практику. Это закончилось тем, что я чуть не подрался с друзьями тех детей, которых я пытался учить. Время было смутное, 90-е, ярое гопничество… Некоторым из моих учеников явно не понравилось то, как я выгляжу, то, как я себя веду, как с ними разговариваю. Они решили привести своих старших друзей, чтобы выяснить отношения. Покрутившись в этом какое-то время, я понял, что этим заниматься я не смогу, что очень жаль. Наверное, в этом плане я сдался. Я бы точно не смог быть учителем, но мне кажется, я смог бы быть очень неплохим почтальоном. Я бы очень ответственно справлялся со своими обязанностями, потому что люблю разыскивать какие-то места, следопытить. Одно время в 90-х я работал курьером. Тогда не было еще навигаторов и нужно было реально бродить по Киеву, искать какие-то места, спрашивать у людей, как куда пройти. Но я будто бы нюхал улицы, ощущал их и думал, что вот сейчас я найду нужный переулочек и точный адрес. Вообще я люблю гулять, особенно в новых городах. Даже когда мы приезжаем с концертом, после саундчека я стараюсь полчасика погулять по городу, ощутить атмосферу, так сказать. На Республике я бродил по Каменец-Подольскому, а замечательную экскурсию, но, к сожалению, очень сжатую из-за недостатка времени и дождя, провел Паша Нечитайло из Zapaska. Он местный и он очень хорошо знает и любит свой город. И еще он превосходный рассказчик».

Прогулка на Косом капонире подошла к концу, как и превосходный рассказ Антона. Поговорив еще немного о погоде и дальнейших планах, Республика и лидер Вагоновожатых расходятся на разные трамвайные остановки до встречи в сентябре на шестом фестивале.

Общалась Татьяна Солощенко
Фото Елена Лесникова

06.05.2016
«Ніколи не співаю під час приготування їжі» – Dakooka

У цьогорічних інтерв’ю та бесідах з артистами, які виступатимуть на фестивалі, ми будемо розповідати про них не лише як про музикантів, а й знайомитимемо Вас з іншими сторонами життя виконавців, їх хобі та захоплення. Dakooka та кулінарія.

Детальніше

FeAfxFR-SLIУчасники шостого фестивалю «Respublica», безумовно, творчі люди, і їх талант не обмежується лише музичною сферою. У цьогорічних інтерв’ю та бесідах з артистами, які виступатимуть на фестивалі, ми будемо розповідати про них не лише як про музикантів, а й знайомитимемо Вас з іншими сторонами життя виконавців, їх хобі та захоплення.

Dakooka – молода та талановита Катерина Єременко з Чернівців, піаністка, авторка і виконавиця власних пісень. Дівчина вже встигла зачарувати своєю музикою не лише українську аудиторію, вона успішно виступає й за кордоном. Пісні Dakooka, такі ж, як і вона сама − щирі, відверті, справжні. Катя відвідає фестиваль, який відбудеться з 1 по 4 вересня в Кам’янці-Подільському, і буде дивувати публіку новими піснями з дебютного альбому «Radha», який вийшов у березні 2015 року. А ви знали, що Dakooka обожнює готувати? Також Катя Єременко поділилися з нами рецептом улюбленої страви і розповіла, як їй вдається завжди перебувати у чудовій фізичній формі.

Про хобі
Завжди є час займатися тим, що любиш. Я люблю кулінарію. Мені подобаються десерти, я із задоволенням печу пироги та еклери, а потім зверху поливаю їх шоколадною глазур’ю. Я обожнюю солодке! І з не меншим задоволенням їм те, що приготувала. Ще одне з моїх хобі – малювання. Але на відміну від кулінарії, тут варто поберегти свої естетичні нерви.

Улюблена страва та рецепт – Кокосове печиво

Складові:

Сушені фініки 15 штук
Кокосова стружка ¾ склянки

1. Фініки залити окропом. Через 5 хвилин воду злити, відокремити фініки від кісточок і подрібнити за допомогою кухонного комбайна або блендера в однорідну масу.
2. Отримане фінікове пюре і кокосову стружку помістити в глибоку тарілку і ретельно перемішати руками. Головний секрет в тому, щоб, так би мовити, вмішати в фінікове пюре якомога більше кокоса.
3. Готову масу викласти на пергамент для випікання і ретельно утрамбувати, щоб вийшов рівномірний тонкий шар (у мене виходить десь 4 мм).
4. За допомогою ножа нанести на тісто поздовжні і поперечні смуги, щоб утворилися ромби або квадрати потрібного розміру – по цих лініях можна буде легко розламати готовий корж на печива. Випікати в попередньо розігрітій до 200 ° С духовці 5 хвилин (краї тіста стануть золотисто-коричневими).
5. Готовий корж вийняти з духовки, дати йому трохи охолонути і розламати по намічених лініях на печива.
Рецепт розрахований на плюс-мінус десять штучок.

Кулінарія та повсякденне життя
До речі, коли я готую, то ніколи не співаю під час приготування їжі. «DaKookaliveband» радувала своїми кулінарними шедеврами, і не раз. Можна з впевненістю і не в переносному значенні сказати, що хлопці живуть в шоколаді. А коли ми вирушаємо в тур, то стараємося дотримуватися здорового харчування. Наприклад, у Хмельницькому є хороше вегетаріанське кафе «Govinda». Можемо поїсти у «Пузатій хаті» чи в якійсь місцевій їдальні. З фаст-фуду дозволяємо собі тільки МакФлурі і тільки влітку. Якщо взагалі це можна назвати фаст-фудом. Як я ставлюся до підтримки фізичної форми? Я дотримуюсь дієти.

Спілкувалася Анастасія Тумік

01.05.2016
На “Республіку-2016” їде зірка “Гри престолів”

Вперше в Україну на фестиваль «Respublicа 2016» завітає акторка з найдорожчого серіалу в історії кінематографу “Гра престолів” – Наталі Тена, де виконувала роль Оші. Також відома як Німфадора Тонкс із фільмів про Гаррі Поттера.

Детальніше

Sofa New ©Drew Cox Вперше в Україну на фестиваль «Respublicа 2016» завітає акторка з найдорожчого серіалу в історії кінематографу “Гра престолів” – Наталі Тена, де виконувала роль Оші. Також відома як Німфадора Тонкс із фільмів про Гаррі Поттера.
Наталі Тена – солістка британського гурту Molotov Jukebox, який вперше виступить в Україні зі своїм колективом на фестивалі “Республіка-2016”, який традиційно відбудеться у місті Кам’янець-Подільський та триватиме чотири дні – з 1 по 4 вересня 2016 року.

 

 

13.04.2016
Швейцарці Scream Your Name – на фестивалі Республіка 2016

Вперше в Україні на фестивалі «Respublicа 2016» виступить одна з найгучніших команд Швейцарії Scream Your Name.

Детальніше

scream your nameВперше в Україні на фестивалі «Respublicа 2016» виступить одна з найгучніших команд Швейцарії Scream Your Name.

Scream Your Name – це поєднання металкору, альтернативного року та електроніки. З 2010 року гурт турить не тільки в Європі, а й у Штатах.

Музика швейцарців завоювала усі європейські чарти і скоро її можна буде почути в Україні.

Вже оголошені учасники музичної частини «Respublicа 2016»: Animal ДжаZ, Дай Дарогу!, Вагоновожатые, DaKooka, Кассиопея, Vivienne Mort, Ті, що падають вгору, Space of variations, Mamanet, Morphine Suffering, VOSMOY, Сашко Піпа (@tractor), Epolets, Курган feat АГРЕГАТ, The Heavy Crawls, Stepan i Meduza, ПОРНОФИЛЬМЫ, Esquizet, On the wane, Somali yacht club, Shortparis.

 

27.01.2016
ПРИВЕДИ ЇЇ НА ФЕСТИВАЛЬ

Мавпа дала нам найголовніше – подібність.

Тулитись в зграї, грітись одне об одного, ділитись та виживати.

Детальніше

Мавпа дала нам найголовніше – подібність.

Тулитись в зграї, грітись одне об одного, ділитись та виживати.

Ми існуємо завдяки мавп’ячим інстинктам. Дар головного родича homo sapiens – безцінний.

А що ти дав мавпі взамін? Невже їй доведеться скніти в темному кутку еволюції, так і не дочекавшись від тебе елементарної вдячності?

Знайди свою внутрішню мавпу. Причепури її. Візьми за руку і приведи на фестиваль.

Дякуємо за афішу дизайнеру Полина Веллер і фотографу Svitlana Fedorenko

26.01.2016
Фестиваль “Respublica 2016” триватиме чотири дні

Уже вшосте у місті Кам’янець-Подільський відбудеться міжнародний фестиваль «Respublicа 2016». Цьогоріч фестиваль триватиме чотири дні –  з 1 по 4 вересня 2016 року.

Детальніше

Уже вшосте у місті Кам’янець-Подільський відбудеться міжнародний фестиваль «Respublicа 2016». Цьогоріч фестиваль триватиме чотири дні –  з 1 по 4 вересня 2016 року.

Завдяки додатковому дню Республіка розширить рамки та локації. Ще більше нових цікавих виконавців та незвичних подій на мистецькому фестивалі. На літературній сцені звучатиме реп, а на одній зі сцен – електронна музика.

Вже оголошено понад 20 учасників музичної частини «Respublicа 2016»:

Animal ДжаZ

Дай Дарогу!

ПОРНОФИЛЬМЫ

Вагоновожатые

Morphine Suffering

DaKooka

Кассиопея

Vivienne Mort

Ті, що падають вгору

Space of variations

Mamanet

VOSMOY

Сашко Піпа (@traktor)

Epolets

Курган feat. Агрегат

Shortparis

Esquizet

On The Wane

Somali Yacht Club

Stepan i Meduza

The Heavy Crawls

Шостий фестиваль «Respublicа» обіцяє бути ще насиченішим – на фестивальних сценах виступлять приблизно 70 гуртів з України та закордону.

«Республіка 2016» запрошує усіх студентів відсвяткувати 1 вересня на шостому фестивалі у Кам’янці-Подільському. Слідкуйте за новинами та поспішайте придбати квитки на чотири дні всього за 270 гривень.

25.01.2016
Фестиваль Respublicа розпочинає прийом заявок від гуртів на 2016 рік

Кожна молода музична команда, яка бажає показати себе на фестивальній сцені, може подати заявку на участь у фестивалі, пройти процедуру онлайн голосування, а також бути відібраною для виступу на одній зі сцен фестивалю «Республіка».

Детальніше

Фестиваль «Республіка», який відбудеться 1, 2,3,4 вересня 2016 року, оголошує прийом заявок від гуртів.

Кожна молода музична команда, яка бажає показати себе на фестивальній сцені, може подати заявку на участь у фестивалі, пройти процедуру онлайн голосування, а також бути відібраною для виступу на одній зі сцен фестивалю «Республіка».

Для цього необхідно заповнити анкету, яка включає наступні пункти:

– Назва гурту та місто

– Стиль виконання та додаткова інформація: де виступали, з ким грали на сцені, рік заснування тощо.

– Фото та відео (мінімум 2, максимум 3, бажано відео live)

– Аудіо (мінімум 3, максимум 5)

– На якій сцені ви б хотілм виступати (Головна, Арт-Двір, Тунель, Ратуша)

Як і щороку, гурти, які виступатимуть на сценах фестивалю будуть вибрані за допомогою онлайн-голосування.  Також організатори відбиратимуть гурти шляхом прослуховування.

Залишити заявку для участі у фестивалі ТУТ.

24.12.2015
Перші учасники фестивалю «Respublicа 2016»

Республіка вже оголошує учасників музичної частини фестивалю

Детальніше

Осінь тільки закінчилась, а до наступного вересня ще ой як далеко, а 438-respublica2015-IMG_9058. Поки це суміш зовсім не схожих між собою виконавців: панк-рокери «Дай Дарогу!» (Білорусь), головні вагоноводи країни «Вагоновожатые» (Київ), лірична «DaKooka» (Чернівці). До трійки оголошених учасників приєднались батьки білоруської фрік-сцени «Кассиопея».

Фестиваль «Respublicа 2016» обіцяє бути ще насиченішим. Слідкуйте за новинами фестивалю та поспішайте придбати квитки всього по 250 гривень на три дні.

09.09.2015
Стріт-арт 2015 на “Республіці”

У Кам’янці-Подільському звершені поки дві роботи 2015.

Перша робота від аргентинського художника AMOR.

Друга робота – подарунок від митця з Луцька Kalkov із серії “Круговорот”.

Детальніше

У Кам’янці-Подільському звершені поки дві роботи 2015.

Перша робота від аргентинського художника AMOR, дід якого родом з Поділля, знаходиться за адресою вул. Огієнка, 41.

Друга робота – подарунок від митця з Луцька Kalkov із серії “Круговорот” вона сворена на закинутому старому літньому кінотеатрі на вулиці Пушкінській.

Також завершує свій малюнок на даху художник Михайло Коробков, Анна Звягінцева (готель “Поділля”). Перший великий 3Д малюнок створив і Володимир Пастушак (Гала Готель).

08.09.2015
Хто був на ювілейній “Республіці”. Люди

На ювілейну “Республіку” приїхало приблизно 8 тисяч гостей, з яких 5,5 тисячі за квитками.

Також організатори надсилали запрошення для партнерів заходу. Окрім того, квитки отримали Батальйон Святої Марії, внутрішні війська, Дніпро-1, Азов, ЗСУ, Правий сектор, Хмельницькі внутрішні війська.

Детальніше

На ювілейну “Республіку” приїхало приблизно 8 тисяч гостей, з яких 5,5 тисячі за квитками.

Також організатори надсилали запрошення для партнерів заходу. Окрім того, квитки отримали Батальйон Святої Марії, внутрішні війська, Дніпро-1, Азов, ЗСУ, Правий сектор, Хмельницькі внутрішні війська. Також на фестиваль приїхали “кіборги”, один з яких був у полоні. Безплатно на фестиваль потрапили люди з вадами та діти з окупованих територій, переселенці.

Іще на фестивалі обмінювали квитки на старі телевізори та килими – 85 людей отримали квитки безкоштовно. Зауважимо, що цьогоріч на “Республіці” працювало майже 200 людей, а також виступало понад півтисячі музикантів.

Організатори зауважують, що біля території фестивалю продавали підроблені квитки та браслети, тому ми не можемо визначити точну кількість відвідувачів. Традиційно на “Республіку” з’їхалися люди з усіх куточків України та закордону: були поляки, білоруси, росіяни, а також гості з Англії, Італії,

05.09.2015
Республика-2015: последний день

И пусть во второй день фестиваля шёл дождь, это ничуть не смутило республиканцев. Самые стойкие, сменив промокшую одежду, подтягивались к главной сцене, где их ожидал сюрприз: из-за непогоды отказала часть техники, ввиду чего выступление половины групп перенеслось на сцену возле Ратуши, а на главной сцене остались выступать хэдлайнеры вечера – Кожаный Олень, O’Torvald и Бумбокс.

Детальніше
И пусть во второй день фестиваля шёл дождь, это ничуть не смутило республиканцев. Самые стойкие, сменив промокшую одежду, подтягивались к главной сцене, где их ожидал сюрприз: из-за непогоды отказала часть техники, ввиду чего выступление половины групп перенеслось на сцену возле Ратуши, а на главной сцене остались выступать хэдлайнеры вечера – Кожаный Олень, O’Torvald и Бумбокс.
В глазах людей читалось намерение оторваться так, как будто это их последний фестиваль. В воздухе витала атмосфера, которую можно почувствовать только на мероприятиях такого масштаба: казалось, что все люди – одна большая семья, которую объединяет любовь к музыке. И вот настало время, и на сцену вышла группа «Мольфа», которая собрала немало любителей качественного украинского рока. А уже ближе к 19:00 возле Ратуши было негде яблоку упасть – не каждый день выпадает возможность послушать группу «Jinjer»,  которые раскачали народ уже с первой песни. Музыканты исполнили уже проверенные временем хиты, а на десерт звучала долгожданная “Scissors”.
После того, как коллектив отыграл свой сет, люди стали подтягиваться к главной сцене, где отжигали «Кожаный Олень». На сцене тоннель тем временем была своя атмосфера, которую создавали группы «DSPLY», «Beyond this place» и «KARMACOMA». Снова начался дождь, но люди уже были подготовлены к такому повороту, и вскоре всё поле фестиваля было усеяно зонтиками. Но даже самая плохая погода отходит на второй план, когда на сцену выходит такая группа, как «O’Torvald». Менеджмент и музыканты этой группы проделали просто титаническую работу – всего за несколько лет коллектив стал одним из самых известных на украинской рок-сцене. Профессионализм Жени Галича как фронтмена, чудесная лирика в сочетании с сочным саундом – при таком подходе  «O’Torvald» просто не могли не покорить сердца украинцев. Их музыка крайне разнопланова – это и отрыв под «Mr. Dj», и слёзы на глазах под мотивы песни «Відпусти».
На арт-дворе люди тесно жались друг к другу, слушая «Tik Tu», «Secret Avenue» и группу «Zapaska» – места под сценой практически не было. Но настояним хедлайнером этой сцены стал музыкант, ради которого многие поклонники преодолели множество километров – Антон Восьмой. Он задал просто нереальную атмосферу своим проникновенным голосом, а гитара будто звучала у него из души.
Тоннель же в это время заполонило звучание пост-гранжа – на сцене появились молодые киевляне, группа «Gara’s Glitch». Им не тещё и года, однако они активно работают над своим материалом, который живьём звучит в разы мощнее, нежели на записи. Народ, который зашёл в тоннель во время их выступления, больше оттуда не выходил – харизма и скромная улыбка фронтвумэн Даны очаровывала и парней, и девушек.
На главной сцене уже вовсю шли приготовления для выступления хедлайнеров вечера – группы «Бумбокс». Услышав голос Хлывнюка, народ сразу оживился, и подпевал группе каждую песню. В этот вечер со сцены звучали «Вахтёрам», «Квіти у волоссі», «Поліна», и многие другие. А тем временем в тоннеле свою программу играла группа «Серцевий напад», на которых был один из самых «душевных» слэмов за весь фестиваль.
Ближе к двум часам ночи выступления закончились. Люди с неохотой покидали территорию фестиваля, направляясь в сторону автобусов, автомобилей и поездов. Но это была тёплая грусть – каждый республиканец уносил с собой частичку тепла, уюта, и невероятных воспоминаний о начале осени 2015 года, и был преисполнен желания повидаться со своей фестивальной семьёй через год, на шестом фестивале «Respublica-2016».